Beskrivning
När vi analyserar "sammansättning med Lisa Mona" 1914, av Kazimir Malevich, står vi inför ett verk som utmanar visuella konventioner och symboliserar andan i den ryska avant -garde från det tjugonde århundradet. Denna målning, gjord i ett sammanhang av kreativ explosion och sökning efter nya former av uttryck, är ett tydligt exempel på komplexiteten och djupet i suprematism, en konstnärlig rörelse som Malevich fokuserade med passion.
Själva arbetet är ett amalgam av geometriska former, kontrasterande toner och en symbolik som inbjuder en djup reflektion över representationen och känd av klassisk konst inom en modern ram. Det första som belyser är införandet av ett fragment av det berömda porträttet av Leonardo da Vinci, "La Mona Lisa", som nästan subversivt införlivades i denna abstrakta komposition. Denna resurs för anslag är inte bara dekorativ, utan den tjänar till att skapa en dialog mellan det gamla och det moderna, mellan representanten och det abstrakta, i ett försök från Malevich att överskrida begränsningarna i figurativ konst.
Målningen kännetecknas av en hektisk användning av linjer och färger som korsar och kolliderar. Monokromatismen hos vissa fragment står i kontrast till andra sektorer med mer livliga och mättade färger, vilket ger arbetet en intern dynamik. De geometriska formerna, mestadels rektangulära och diagonala, verkar flyta och överlappa i ett abstrakt utrymme som förnekar det traditionella perspektivet. Detta känslomässigt aktiva kaos är inte slumpmässigt; Det är en av de distinkta egenskaperna hos suprematism som försöker uttrycka överhöghet av ren konstnärlig känslighet.
I färgtermer sträcker sig arbetet mellan vita och dominerande svarta, kompletterade med röda explosioner och beröring av grönt, blått och gult. Denna begränsade, men effektiva palett understryker Malevichs avsikt att fokusera på formen och strukturen snarare än det representativa innehållet. Färgspelet lägger också till en känslomässig och psykologisk komponent till kompositionen, som kan tolkas som en meditation om dislokation och harmoni i samband med de socio -politiska förändringarna i dess tid.
Det är avgörande att observera att införandet av ansiktet på Mona Lisa, även om den delvis och stilistiskt förändras, ger en extra betydelse. Malevich spelar inte bara med en kulturikon, utan kommenterar också uppfattningens natur och värdet av konst i modern tid. Genom att fragmentera och rekontextualisera denna ikon utmanar Malevich heligheten i klassisk konst och föreslår ett nytt sätt att se, där dekonstruktion kan leda till en ny form av uppskattning.
Kazimir Malevich, som grundare av suprematism, var fast besluten att föra konst till en mer andlig och mindre materiell domän. I "sammansättning med Lisa Mona" ser vi en medveten ansträngning att gå utöver det synliga och konkreta, för att penetrera kungariket av det transcendentala och det filosofiska. Arbetet inbjuder oss att ompröva inte bara estetik, utan också konstens syfte och funktionalitet i en ständig förändring.
Denna bild är därför mer än ett enkelt amalgam av former och färger; Det är ett visuellt manifest av Malevichs radikala ambitioner och dess önskan att förändra den kollektiva uppfattningen av konst. I detta avseende är "sammansättning med Mona Lisa" ett viktigt stycke för att förstå inte bara suprematism, utan också det breda panoramaet om europeisk modernism och dess bestående inverkan på utvecklingen av samtida konst.
KUADROS ©, en berömd färg på din vägg.
Handgjorda oljemålningar, med kvaliteten på professionella konstnärer och den distinkta tätningen av KUADROS ©.
Konstreproduktionstjänst med tillfredsställelsegaranti. Om du inte är helt nöjd med kopian av din målning, återbetalar vi dina pengar 100%.