Beskrivning
Bedömningen av herdarnas målning i Caravaggio är ett mästerverk av italiensk barockkonst som representerar dyrkan av herdarna till barnet Jesus. Arbetet målades 1609 och är känt för sitt drama och realism, typiska egenskaper hos Caravaggios konstnärliga stil.
Målningens sammansättning är mycket intressant. Barnet Jesus är i mitten av arbetet, omgiven av herdarna som älskar honom. Jesu figur är mycket realistisk och öm, medan herdarna representeras på ett mycket mänskligt sätt, med slitna och smutsiga kläder. Ljuset som belyser scenen kommer från en osynlig källa och skapar en tydlig effekt som belyser Jesu figur.
Användningen av färg i färg är mycket intressant. Caravaggio använder mörka och utanför färger för att representera herdarnas natt och ödmjukhet, men belyser Jesu figur med en lättare och ljusare ton. Dessutom är färgpaletten mycket begränsad, vilket skapar en känsla av enhet och harmoni i arbetet.
Målningshistorien är också fascinerande. Det sägs att arbetet beställdes av kardinal Scipiona Borghese, som var en stor beundrare av Caravaggio. Arbetet stalades emellertid 1969 och har aldrig återhämtats. För närvarande kan du bara se en kopia av målningen i kyrkan San Lorenzo i Lucina i Rom.
Slutligen är en lite känd aspekt av målningen att Caravaggio inkluderade sitt självporträtt i arbetet. Du kan se ditt ansikte i figuren av pastorn som står på vänster sida av målningen. Denna detalj visar konstnärens förtroende och djärvhet, som betraktade sig själv som en viktig karaktär i tidens konstnärliga scen.