Beskrivning
Arbetet "Mrs. Jacques Fourchy" (1883) av Edgar Degas presenteras som ett av de mest raffinerade och intima uttrycken för hennes karriär, inkapslar essensen i den borgerliga världen i tiden samtidigt som man avslöjar noggrann uppmärksamhet på representationen av människan i hans vardagliga miljö. Den här målningen, som singulärt skildrar hustru till köpmannen Jacques Fourchy, är en del av sammanhanget för en konstnärlig produktion där den kvinnliga figuren blir allt mer central. Arbetet är impregnerat med avsikt att fånga inte bara det yttre utseendet på sin modell, utan också atmosfären och karaktären som omger det, en karakteristisk strategi av Degas personliga stil.
Kompositionen är både balanserad och dynamisk, samtidigt som de återspeglar Degas intresse för att fånga flyktiga stunder. Figuren av Mme Fourchy är något benägen, med hans ansikte vänd åt sidan, vilket gör att tittaren kan intuitera sin introspektiva personlighet. Den färgade paletten som används är anmärkningsvärd och består av ett känsligt utbud av avstängda toner som placerar figuren i en slags subtil elegans, kännetecknande för borgerliga kvinnor i slutet av 1800 -talet. Det beröring av blått och grönt i sina kläder, såväl som det mjuka ljuset som badar scenen, föreslår en mysig och sofistikerad atmosfär.
I detta arbete tillämpar Degas sin behärskning för att fånga rörelse och position. Även om figuren är statisk föreslår dess position ett rikt och komplex inre liv. Färg och lätt hantering avslöjar sin önskan att skapa strukturer som gör att klädtyget ser nästan påtagligt ut, ett vittnesbörd om Degas tekniska virtuositet. Uppmärksamhet på detaljer, från klänningens vikning till det lugna uttrycket i ansiktet, återspeglar också dess bildning och upplevelse i skulpturen, vilket påverkar dess målning på betydande sätt.
Även om det är sant att arbetet kan verka ett konventionellt porträtt, är detta avstånd från den enkla representationen av ett ansikte att erbjuda en djupare vision av den porträttade kvinnans subjektivitet. Dialogen mellan modell och målare avslöjar den medverkan som figuren är, vilket får tittaren att känna sig som en voyeurl som furtivt verkar vara en ögonblicksbild av privatlivet. Denna uppfattning om intimitet leder till att arbeta till en nivå utöver enkelt porträtt och inbjuder reflektion över själva naturen av kvinnligt porträtt och identitet i samband med modern tid.
Produktionen av Degas genom decennierna inkluderar många porträtt och scener i vardagen, ofta fokuserad på stadsdans och liv, och "Mrs. Jacques Fouchy" kan ses som en förlängning av denna utforskning. Även om det skapades under en period där impressionismen började blomma, följer Degas till en mer strukturerad representation och fångade essensen av ljus och form utan att förlora bildens tydlighet. Detta tillvägagångssätt motsätter sig andra verk av deras samtida, som valde en mer lös och evanescent behandling.
I det bredare sammanhanget av Degas Art är denna målning ett vittnesbörd om dess förmåga att observera och registrera människans essens i ett visst ögonblick, liksom dess önskan att överskrida det bara utseendet. "Fru Jacques Fourchy" uppförs som ett gåtfullt verk som, trots porträttets enkelhet, inbjuder oss att förhöra vad det betyder att ses och bli representerad, en fråga som djupt resonerar i konsthistorien och till och med idag.
KUADROS ©, en berömd färg på din vägg.
Handgjorda oljemålningar, med kvaliteten på professionella konstnärer och den distinkta tätningen av KUADROS ©.
Bilder reproduktionstjänst med tillfredsställelsegaranti. Om du inte är helt nöjd med kopian av din målning, återbetalar vi dina pengar 100%.