Beskrivning
Målningen "Chicas in the Field" (1932) av Kazimir Malevich är ett verk av magnetisk enkelhet som emellertid innehåller en djup komplexitet både i dess sammansättning och i dess emotionella och filosofiska resonans. Målad i ett senare skede av hennes karriär, distanserade detta arbete från hennes berömda suprematism, och stod ut mer för sin återkomst till igenkännliga figurer och former, även om det med en touch som överskrider det bara representativa.
Kompositionen fokuserar på fyra statiska kvinnliga figurer, vars stilistiska behandling belyser påverkan av primitivism och utgör en meditation på kvinnors identitet och roll i tidens landsbygdssamhälle. Dessa siffror, med förenklade geometriska former och nästan abstrakta ansikten, verkar nedsänkta i en stiliserad landsbygdsmiljö, vilket lägger till en dimension av universalitet och tidlöshet till scenen. Denna behandling hänvisar till åskådaren till den ikoniska Malevich -arvet, som alltid har åtagit sig att överskrida det observerbara för att utforska metafysiska och filosofiska begrepp.
Färgen blir särskild betydelse i den här målningen. Malevich använder en palett som domineras av fruktansvärda toner och himmelens blå, vilket skapar en kontrast mellan figurens orörlighet och fältets enormahet som sträcker sig runt dem. Flickaklänningarna är representerade i mättade färger och belyser mot det nästan monokromatiska landskapet. De röda, de vita och de blåa på deras klädsel ger inte bara en visuell dynamik, utan kan också tolkas som symboliska referenser, kanske hänvisar till den ryska flaggan och därför till det socio -politiska sammanhanget för 30 -talet i Sovjetunionen .
Landskapsfonden förtjänar också särskild uppmärksamhet. De böljande kullarna och den fridfulla himlen ger en viss lugn som strider mot den vertikala styvheten hos de kvinnliga figurerna. Denna kontrast verkar understryka spänningen mellan natur och mänsklighet, ett återkommande tema i många konstverk från Malevich.
Även om "flickor i fältet" inte är helt tilldelat någon stil som strikt definierade Malevich, visar ett markant intresse för att tolkning av den ryska landsbygdens verklighet, idealiserade och stiliserade. Valet av tematiska och estetiska foci kan inte separeras från den kulturella och politiska sammanhanget för dessa tider. I en tid då socialistisk realism fick mark utgör verk som detta en förklaring om kreativ oberoende och en återgång till det väsentliga inom konst.
Det är viktigt att också nämna att denna målning förblir mindre känd än dess suprematistiska verk, men inte mindre betydande. I den upprätthåller Malevich en livlig experiment som understryker sin ständiga sökning efter nya konstnärliga språk. Samtida verk som "Los Reedores" (1930) och "The Peasing in the Field" (1930) visar kanske en mellanliggande väg mellan deras revolutionära lutning av suprematism och en återgång till figuration, vilket ger åskådarnas ledtrådar om sin konstnärliga övergång.
I slutändan kan "flickor i fältet" ses som en bro mellan rena geometriska abstraktioner för vilka Malevich är bättre känd och en mer antropocentrisk strategi. Det är ett påtagligt rotat stycke till jorden men samtidigt oväsentlig i sin sökning efter det universella och därmed kapslar den dualitet som är inneboende i skaparens geni.
KUADROS ©, en berömd färg på din vägg.
Handgjorda oljemålningar, med kvaliteten på professionella konstnärer och den distinkta tätningen av KUADROS ©.
Konstreproduktionstjänst med tillfredsställelsegaranti. Om du inte är helt nöjd med kopian av din målning, återbetalar vi dina pengar 100%.