Beskrivning
Arbetet "The Weddings of Peleo y Tetis" av Peter Paul Rubens, målade mellan 1630 och 1632, presenteras som ett av de mest framstående exemplen på Flamenco barock, där konstnärens tekniska virtuositet är sammanflätad och hans djupa kunskap om klassisk mytologi. Rubens, en mästare i färg och komposition, lyckas fånga essensen i brudfirandet av Peleo, kung av mirmidonerna och Tetis, gudinnan i havet, i en utplacering av vitalitet och rörelse som inbjuder en djup reflektion över kärleken om Kärlek och gudomliga relationer i grekisk mytologi.
Att observera arbetet, hur Rubens använder den diagonala sammansättningen för att vägleda tittarens blick genom scenen är obestridligt. I bakgrunden uppfattas en brinnande fest som utvecklas i en idealiserad miljö, där karaktärerna är villiga så att de föreslår en omslutande berättelse. Rubens är känd för sin förmåga att sammanfoga mänskliga figurer i en nästan koreografisk rörelse, och i detta arbete är det inget undantag. Fluiditeten i tyget som Drapea på karaktärernas karaktärer verkar ge dem liv, som om de var i full rörelse, vilket förenar tittaren närmare sin berömda verklighet.
Färgen spelar en grundläggande roll inom det här stycket, där Rubens använder en rik och varm palett, dominerad av gyllene, rödaktiga och djupblå toner. Denna användning av färg upprättar inte bara den festliga tonen i evenemanget, utan indikerar också huvudpersonernas gudomliga status. Ljuset, som översvämmar scenen från vänster, belyser de skulpterade kropparna i figurerna, belyser deras funktioner och accentuerar överflödet av deras kläder.
Bland de figurer som vi kan identifiera är gudarna och gudinnorna i antiken, som är belägna runt brudparet. Närvaron av Jupiter och andra gudar hänvisar till vikten av denna händelse, eftersom hans val i dödsvärlden alltid påverkas av de gudomliga nyanserna. I sin tur är det avgörande att notera hur figuren av Tetis, i mitten, representeras med en nåd som framkallar kvinnors idealiserade skönhet i barock konst, medan han kämpar, bredvid den, belyser deras värdighet och virilitet.
Rubens, genom detta arbete, höjer också en dialog med åskådaren om sammanslagningen av det jordiska och det gudomliga och tematiserar kärlek som ett fysiskt och andligt band. Bröllopet till Peleo och Tetis påminner inte bara om en händelse av stor relevans i mytologiska berättelser, utan också förutser konflikten som enligt legender kommer att släppas från detta äktenskap med det berömda avsnittet av Paris prövning, som understryker den tragiska ironin i kondenserna kommer karaktärernas öde.
Det är relevant att nämna att detta arbete inte skapades som ett mål i sig själv. Rubens hade en fascination av sammankopplingen av historia, mytologi och konst, och hans arbete i denna målning återspeglar hans önskan att integrera dygderna av renässansmålning med den dynamiska berättelsen om barocken. Denna strategi förnyade praxis av bildkonst under sin tid och gav en mer känslomässig och uttrycksfull karaktär till sina avrättningar.
"Bröllopet i Peleo och Tetis" upprättar kort sagt en bro mellan historia och konst i ett sammanhang där det mytiska presenteras med en luft av semester och latent tragedi. Rubens, genom detta monumentala verk, inte bara upprätthåller en gammal berättelse, utan ger det liv och relevans, vilket får tittaren att känna en del av ett universum där det gudomliga och mänskliga samexisterar och påverkar varandra. Således bekräftar Rubens som en av de tveksamma mästarna i barocken, vars verk fortsätter att fascinera och inspirera nya generationer av konstnärer och konstälskare.
KUADROS ©, en berömd färg på din vägg.
Handgjorda oljemålningar, med kvaliteten på professionella konstnärer och den distinkta tätningen av KUADROS ©.
Bilder reproduktionstjänst med tillfredsställelsesgaranti. Om du inte är helt nöjd med kopian av din målning, återbetalar vi dina pengar 100%.