Beskrivning
I "Blommor och matta (tankar)", skapade 1880, erbjuder Paul Gauguin oss ett verk som omsluter hans sökning efter en livlig och dekorativ estetik, som överskrider den enkla representationen av naturen. Denna målning är en tydlig föregångare till den stil som konstnären skulle göra perfekt i sina efterföljande verk, där kombinationen av färg, form och en nästan symbolisk strategi blir oundvikliga huvudpersoner.
Visuellt är arbetet strukturerat i en nästan ingripen behandling av kompositionen. Blommorna, representerade nästan stiliserade, är arrangerade på en bakgrund som påminner om en dekorativ matta, kännetecknad av dess rika struktur och geometriska mönster. Blommorna, särskilt tankar, dyker upp med en intensiv färg som står i kontrast till den mörka bakgrunden, vilket skapar en slags lättnad som fångar tittarens blick. Användningen av rena och mättade färger är ett distinkt drag i Gauguins arbete, som i denna fas av sin karriär började utforska färgens känslomässighet som en form av uttryck snarare än ett sätt att återspegla verkligheten realistiskt.
Gauguin presenterar blommorna med en nästan prydnadsbehandling, där detaljerna verkar understryka essensen i vart och ett av de naturliga elementen och flytta bort från strikt naturalism. Detta är tydligt i konturernas mjukhet och på det sätt på vilket färgerna är blandade och kontrast, framkallar en känsla av harmoni som överskrider den bara observationen. Det sätt på vilket blommorna är ordnade i bilden genererar en dialog mellan dem, vilket tyder på rörelse, medan upprepningen av formerna lägger till ett mönster som nästan kan påminna oss om tapestrierna.
Frånvaron av mänskliga figurer i detta arbete belyser den uppmärksamhet som Gauguin lägger in sammanhängande av naturliga element, vilket tyder på en djupare koppling mellan naturen och åskådaren. Denna representation av blommor, långt ifrån helt enkelt dekorativa, inbjuder en introspektiv och reflexiv kontemplation, ett återkommande tema i Gauguins konst, som ofta försökte ge röst till det han ansåg essensen i människan i samband med miljön naturlig.
Denna målning är också representativ för Gauguins utveckling mot en mer symbolisk stil i hans framtida karriär, vilket skulle vara tydligare i hans efterföljande verk i Tahiti. "Blommor och matta" kan ses som ett första steg mot exploatering av färg, symbolik och känslor som skulle bli en distinkt tätning av deras konst. Det är ett verk som, även om de är diskreta och bort från storslagenheten i dess efterföljande kompositioner, visar början på en djup utforskning i betydelsen av färg och form.
Således är "blommor och matta (tankar)" inte bara ett porträtt av naturens skönhet, utan också en inbjudan att reflektera över uppfattning och erfarenhet. Genom sin teknik och sin masteranvändning av färg inbjuder Gauguin oss att fördjupa oss i en värld där estetik blir ett fordon med mening och emotionell koppling och etablera grunden för dess arv i konsthistorien.
KUADROS ©, en berömd färg på din vägg.
Handgjorda oljemålningar, med kvaliteten på professionella konstnärer och den distinkta tätningen av KUADROS ©.
Bilder reproduktionstjänst med tillfredsställelsesgaranti. Om du inte är helt nöjd med kopian av din målning, återbetalar vi dina pengar 100%.