Beskrivning
Arbetet "Bárbara Music" av Paul Gauguin, målad 1893, är ett fascinerande exempel på konstnärens förmåga att slå samman symbolik med en djup känsla av kultur och oralitet. I det här stycket undersöker Gauguin förhållandet mellan musik, tradition och kulturell identitet och fångar ett ögonblick som framkallar både lugn och den livliga intensiteten i ölivet, som fascinerade honom så mycket under hans vistelse i Tahití.
När vi observerar "Barbara Music" står vi inför en komposition som trotsar de traditionella konventionerna om perspektiv och rymd. Två figurer, som representerar föreningen mellan mänskligheten och dess kulturarv, sitter på en hög yta, längst ner på scenen. En naturlig miljö utvecklas runt den, med en sprudlande miljö som föreslår en intim koppling mellan musik och jord. Figuren till höger, med sitt instrument, lägger till en kraftfull känsla av berättelse till målningen; Genom det inbjuder Gauguin oss att lyssna på anteckningarna som flyter i luften, som i sig själva är en firande av livet.
Färgpaletten i "Bárbara Music" är karakteristisk för Gauguins speciella stil, med dess djärva användning av livliga toner och en inställning till jordiska toner. Den gula, gröna och ockra dominerar, som inte bara ger varmt till arbetet, utan också hänvisar till själva essensen i den tahitiska kulturen. Den lilla stiliseringen av figurerna och sammansmältningen av realistiska och symboliska visioner styrs av sökandet efter gauguin av en konst som överskred en ren reproduktion av naturen och bjuder tittaren till en djupare kontemplation.
Figurerna i figurerna visar en nästan meditativ lugn, som kan tolkas som en hänvisning till kontemplation att musik och tradition kan uppfostra i människan. Arrangemanget av karaktärerna och valet av instrumentet, som med sin krökta och organiska form verkar omfamna naturen själv, pekar ett estetiskt uttryck som främjar idén om en rik och djup kulturell koppling. I detta avseende är "Barbara Music" inte bara en visuell representation, utan också en dialog med ett folks historia och minne.
Detta Gauguin -arbete är en återspegling av sin process för att distansera västerländsk konst, närande på påverkan av polynesiskt liv, en tradition som han ansåg mer autentisk och ren framför strömmarna i europeisk konst i sin tid. Genom detta arbete transporteras tittaren till en värld där musik blir ett fordon för att utforska andlighet och förhållandet mellan individen och dess kulturella miljö.
I slutet av vår observation av "barbarisk musik", märker vi att dess till synes enkla ödmjukhet blir en beröm för liv och kultur, som i sin tur visar de komplexiteter som finns i mänsklig upplevelse. I sitt arbete fångar Gauguin inte bara essensen i ett ögonblick, utan inbjuder oss också att reflektera över vikten av musik och tradition i själva existensen. Arbetet är därför ett bestående vittnesbörd om sin tid och hans eviga sökning efter mening utöver det synliga.
KUADROS ©, en berömd färg på din vägg.
Handgjorda oljemålningar, med kvaliteten på professionella konstnärer och den distinkta tätningen av KUADROS ©.
Bilder reproduktionstjänst med tillfredsställelsesgaranti. Om du inte är helt nöjd med kopian av din målning, återbetalar vi dina pengar 100%.