Beskrivning
I "The End of Lunch" (1879) fångar Pierre-Auguste förnyningar ett ögonblick av vardagen med en behärskning som överskrider den bara anekdotiska och transporterar tittaren till den intima och sorglösa miljön i en lunch i företaget. Detta arbete är ett lysande exempel på den impressionistiska stilen som Renoir hjälpte till att popularisera, kännetecknad av livlig ljus, dynamisk färg och representation av det sociala livet och naturen.
Sammansättningen av arbetet visar att en grupp människor samlas runt ett bord där en blygsam fest uppfattas, prydd med en rad frukt och en vinbehållare. I förgrunden är siffrorna anordnade naturligt och flytande och undviker styvheten i en formell disposition. Den stående mannen, något benägen mot kvinnan han pratar med, föreslår en närhet och medverkan som lägger till ett känslomässigt lager till scenen. Kvinnan, som kan betraktas som huvudpersonen i målningen, visar en vit klänning som sticker ut på en varmare och mer fruktig bakgrund och betonar ljuset i hennes glada ansikte.
Renoirs behärskning manifesteras i användningen av färg, där ljusets effekt på figurerna är påtaglig. Lösa och flytande penseldrag skapar en livlig atmosfär, där solljusets reflexer verkar spela på karaktärernas hud och föremålen på bordet. De röda, gula och gröna tonerna är sammanflätade i en dansdans, som tillför energi till arbetet och föreslår en sommardags lugnande. Denna användning av livlig färg är karakteristisk för impressionism, som rör sig bort från den mest dystra och detaljerade paletten från tidigare tider.
Karaktärerna i målningen är arketyper av det borgerliga livet i slutet av 1800 -talet i Frankrike, vilket symboliserar andan i en generation som firade livet genom delade stunder och måttlig hedonism. Renoir, genom detta arbete, fångar ett ögonblick som är både personligt och universellt, som implicit bjuder in tittaren att gå med i firandet av dagen och företaget.
Renoir, känd för sin förmåga att framställa den mänskliga figuren, gör att varje karaktär har sin egen personlighet, medan scenens intimitet gynnar känslan av gemenskapen. Karaktärernas utseende, deras gester och interaktion är element som ger liv till målning; Allmänheten kan föreställa sig de mumlingar och skratt som skulle resonera i ett sådant utrymme.
Trots att han inte var ett av hans mest kända verk - i jämförelse med "The Rowers Lunch" eller "The Dancers" - är "The End of Lunch" en härlig bit som samlar hans hängivenhet till skönheten i vardagen. Formers charm och jämnhet, tillsammans med ljusbehandling av färger, återspeglar optimism och Joie de Vivre som kännetecknar förnyelsesarbetet.
Den impressionistiska stilen kännetecknas av dess önskan att fånga lätt, atmosfär och ett flyktigt ögonblick, och "slutet på lunchen" är inget undantag. Det blir alltså ett vittnesbörd om intresset att förnya för vardagen och förvandla vad som kan vara en enkel lunch till en firande av livet. Genom denna målning kommer tittaren att komma ihåg samtidigt från skönheten i det nuvarande ögonblicket och vikten av mänskliga band, element som förblir relevanta idag.
KUADROS ©, en berömd färg på din vägg.
Handgjorda oljemålningar, med kvaliteten på professionella konstnärer och den distinkta tätningen av KUADROS ©.
Bilder reproduktionstjänst med tillfredsställelsegaranti. Om du inte är helt nöjd med kopian av din målning, återbetalar vi dina pengar 100%.