Beskrivning
Arbetet "Kvinna strykning" (1887) av Edgar Degas kapslar in det komplicerade förhållandet mellan tid, arbete och vardag genom representation av en kvinna nedsänkt i hushållsarbetet. I denna målning fångar Degas inte bara en scen i det dagliga livet, utan utforskar också det kvinnliga tillståndet i slutet av 1800 -talet i Frankrike, en period där kvinnor spelade papper både hemma och i nya sociala utrymmen.
Arbetets sammansättning är både dynamisk och kontemplativ. Kvinnans figur upptar mitten av duken, men hennes hållning och hur hon lutar sig över strykbordet överför en känsla av rörelse. Lutningen från överkroppen framåt, i samband med den utökade armen som upprätthåller järnet, antyder en djup koncentration i den aktuella uppgiften. Detta belyser engagemanget och intensiteten i hushållsarbetet, tar det utöver en enkel daglig aktivitet och blir en nästan konstnärlig handling i sig.
Färgen spelar en grundläggande roll i "Kvinna strykning." Paletten på verket presenterar ett rikt utbud av jordiska och varma toner, vilket skapar en omslutande miljö. Degas använder subtila kontraster av ljus och skugga som antyder inte bara ljuset som kommer in i rummet, utan också den tid som går medan kvinnan är hängiven till sitt arbete. Användningen av färg hjälper också till att skilja den centrala figuren i bakgrunden, där mörkare toner och mindre definierade strukturer är skymda, vilket gör att kvinnans figur kan sticka ut, vilket gör det i fokus för tittarens uppmärksamhet.
Intressant nog kan figuren som presenteras i "kvinnlig strykning" tolkas i samband med andra Degas -verk där han tar upp ämnet för arbetare. Hans intresse för framväxande sociala klasser och verkligheten i vardagen ledde till att han inte bara skildrade dansare och kvinnor i kabaret, utan också de som förflyttades till hemmet. Denna inkludering ger inte bara mångfalden till sin portfölj, utan ger också en kommentar om kvinnors liv i det samtida samhället.
Kaktekniken, där Degas var lärare, känns också närvarande i detta arbete, även om det är mindre uppenbart än i hans porträtt av dansare. Strukturen på tyget, plattans ljusstyrka och färgens allmänna finish återspeglar dess förmåga att hantera olika material och ytor, ofta med en snabb och lös penseldragsteknik som ger liv till de scener den skildrar.
Degas arbete, även om det är unikt i sitt ämne, ligger inom ett bredare paradigm av impressionism, som utmanade konventionerna om den akademiska målningen i sin tid. Hans representationer av det moderna livet, intimiteten i stängda utrymmen och fångsten av flyktiga stunder var revolutionerande och förutsåg de omvandlingar som skulle inträffa i konst under det tjugonde århundradet.
Genom "kvinnlig strykning" dokumenterar Edgar Degas inte bara ett ögonblick i tid, utan ger också röst till kvinnorna i sin tid, dessa tysta figurer som var grundläggande för hemmet och därför samhället. Arbetet blir således ett vittnesbörd om de o förödda liv, samtidigt som man erbjuder en visuell glädje genom dess noggranna sammansättning och dess sofistikerade färganvändning. I detta avseende är "kvinnlig strykning" både en utforskning av den intima världen av kvinnor och en reflektion över det moderna livet, representerad med djupet och känsligheten som kännetecknar Degas arbete.
KUADROS ©, en berömd färg på din vägg.
Handgjorda oljemålningar, med kvaliteten på professionella konstnärer och den distinkta tätningen av KUADROS ©.
Bilder reproduktionstjänst med tillfredsställelsegaranti. Om du inte är helt nöjd med kopian av din målning, återbetalar vi dina pengar 100%.