Beskrivning
Riberas "den olyckliga" målningen är ett mästerverk av spansk barockkonst som har fängslade tittarna sedan skapandet under sjuttonhundratalet. Målningen är en olja på den ursprungliga 157 x 210 cm duken och representerar det ögonblick då Jesus sänks från korset och grät av sin mor, Maria och andra kvinnor.
Riberas konstnärliga stil är tydlig i detta arbete, med sin mästerliga användning av ljus och skugga för att skapa en dramatisk och emotionell atmosfär. Konstnären använder en teknik som kallas en Tenebrismo, som betonar mörka områden och skapar en stark kontrast mellan ljus och skugga.
Målningens sammansättning är imponerande, med Jesu figur i mitten av kompositionen, omgiven av de gråtande figurerna av Maria och kvinnorna. Figurerna, såväl som de är ordnade, skapar en känsla av rörelse och drama, vilket gör färgen ännu mer chockerande.
Användningen av färg i färg är en annan intressant aspekt. Ribera använder en begränsad palett av fruktansvärda och mörka toner, som betonar scenens drama. De röda och gyllene tonerna på manteln på figurerna ger också en touch av färg och kontrast till arbetet.
Målningshistorien är också fascinerande. Arbetet skapades av Ribera i Neapel på sjuttonhundratalet, under en period där staden var i spanska händer. Målningen beställdes av en spansk adelsman och blev ett av Riberas mest kända verk.
När det gäller små kända aspekter sägs det att Ribera använde sin fru som modell för figuren av Mary i målning. Det tros också att arbetet påverkades av italiensk målning, särskilt av Caravaggios arbete.
Sammanfattningsvis är "The Lamentation" av Jusepe de Ribera ett mästerverk av spansk barock konst som kombinerar en mästerlig teknik, en dramatisk komposition och en imponerande färganvändning. Den lilla kända historien och detaljerna i verket gör henne ännu mer fascinerande och värdig att bli beundrad.