Emaus lärjungar


Storlek (cm): 35x50
Pris:
Försäljningspris€178,95 EUR

Beskrivning

Detta arbete av Master Caravaggio är också känt som vår Herrens pilgrimsfärd till Emaus eller helt enkelt Emaus -middag. Målningen visar det ögonblick då de två apostlarna som följer med honom inser att vem som har pratat med dem hela dagen har varit hans älskade lärare.

Målad i apogee av konstnärens berömmelse är detta en av de mest imponerande religiösa målningarna i konsthistoria. I den här målningen fångar Caravaggio briljant det dramatiska klimaxet för ögonblicket, den andra exaxt där lärjungarna plötsligt förstår vem som har varit framför dem från början. Hans handlingar och naturliga reaktion överför hans dramatiska förvåning: den ena håller på att hoppa från sin stol medan den andra sträcker sig i en gest av vantro. Den råa belysningen understryker hela scenens intensitet.

I arbetet visar Caravaggio lärjungarna som vanliga arbetare, med skäggiga ansikten, skrynkliga och trasiga kläder, i motsats till den unga Kristus utan skägg, som verkar ha kommit från en annan värld.

Det finns några hemligheter dolda i olika punkter. I verket gömde konstnären till exempel ett påskägg. Skuggan som projiceras av fruktkorgen på bordet verkar också framställa en fisk, vilket kan vara en hänvisning till det stora mirakelet.

Och det finns fler skatter dolda i detta mästerverk. Ibland är en defekt inte en defekt alls, utan ett slag av geni. Låt oss till exempel ta tyget i korgkorgen som vinglar i kanten av bordet i mitten av färgen.

Även om otaliga ögon har förundrat sig över det mystiska drama som utvecklas inuti det värdshuset, har betydelsen av en nästan omöjlig brist hittills obemärkt genom århundradena.

En lös kvist, som sticker ut från vävnadsflätan, förvandlar den berömda duken i Caravaggio till en vågig handling, en andlig utmaning för observatören.

För att uppskatta alla konsekvenserna av denna lilla detalj är det värt att komma ihåg konturerna i den allmänna miljön som Caravaggio framkallade i hans arbete.

Temat för Emaus -middag är något som har inspirerat stora lärare i historien, från Rembrandt till Velásquez. Det viktigaste ögonblicket berättas i Lukas evangelium i Nya testamentet. Det finns historien om den intima maten av Kristus med de två lärjungarna, Lucas och Cleofás, som ignorerar sanningen om följeslagaren. Vid målningen har brödet redan delats upp och välsignas, och tiden har kommit, enligt evangeliets berättelse, att Kristus "öppnar" hans följares ögon och försvinner "från hans syn."

Mästerverket fångar en mystisk tröskel mellan skuggor och ljus, den andra magin före Kristus, som är lindad av silhuetten av en främling bakom honom, försvinner från världen. I det oändliga ögonblicket mellan uppenbarelse och försvinnande, Caravaggio Hila hans tomt, mästermötet mellan två världar.

När sanningen är Kristi faderbror, stiger Cleofás, från sin ordförande för panik och förvånande till uppenbarelse: hans armbågar höjs dynamiskt genom ärmarna i hans kappa.

På den andra sidan av korgens frukt, till höger, öppnar Lucas armarna höga, som påstår att skanningens otroliga hållning och drar samma hållning på korset vid tidpunkten för hans smärtsamma död. Samtidigt är gästgivaren ofullständig och observerar utan att förstå när han lyssnade på de ord som Kristus har talat med sina bedövade lärjungar och inte kan fånga innebörden av ett transcendentalt ögonblick för mänskligheten.

Caravaggio måste ha varit medveten om att koreografera denna extraordinära scen och balansera den mellan det förgängliga riket och en som är bortom. Det är en sak att illustrera ett ögonblick av uppenbarelse som andra konstnärer har vågat fånga i konst. En annan sak är att göra att observatörerna av hans arbete verkligen deltar i förvånandet av epifanien: förvandla duken till scenariot i vilket en andlig uppvaknande är potentiell och verklig.

Där i det ögonblicket av kollektiv förvåning har den älskade Son of God, den förväntade Messias, gått i uppfyllelse och uppfyllt alla skrifterna.

Valet av frukt vid bordet är naturligtvis också medvetet; Eftersom i kombination med de andra elementen i tabellen har de en symbolisk betydelse. Apple, här ruttnande, representerar symbolen för frestelse och människans fall. Kristi ankomst symboliseras av ljusstrålen som reflekteras genom glasbehållaren på duken, som kan förstås som en symbol för jungfrufödelse - ljus penetrerar glaset utan att bryta det - och bröd är lätt att känna igen som en symbol som en symbol Kristi kropp, hans inkarnation.

Slutligen symboliseras Kristi offer av de druvor som Belllori kritiserar. Druvorna är källan till vin, som blir, den romersk -katolska eukaristin, i Kristi blod. Följaktligen har Caravaggio använt fruktkorgen för att betona och underbygga betydelsen av historien den har målade.

Caravaggio har valt att i detta verk representera ett dramatiskt ögonblick i mänsklighetens historia, nämligen den bråkdel av en sekund där två närliggande apostlar inser att man bevittnar ett mirakel av otänkbar makt. Den stora konstnären fryser ögonblicket på ett mästerligt sätt. Konstnären gör det ögonblicket permanent, medan han tillåter observatören att ta sig tid, överväga mirakelet förkroppsligat på duken och uppleva den känslan av chock och förvånande som de två apostlarna kände.

Detta är utan tvekan ett riktigt mästerverk av renässansen och en favorit religiös målning av Kadros -teamet.

Emaus -lärjungar upptar position nr. 82 på listan över Kända målningar 

nyss sedda