Beskrivning
The Diffundy Dimas: A Portrait of Life and Death av Frida Kahlo
Frida Kahlo, en av Mexikos mest emblematiska konstnärer, är känd för sina intensivt personliga och symboliska självporträtt. Men ett av hans mindre kända verk, The Diffuntite Dimas, är lika spännande och förtjänar en djupare blick. Denna målning, som gjordes 1937, är ett porträtt av Dimas Rosas, ett barn som dog vid tre års ålder. Även om det kan tyckas vara en dyster fråga, lyckas Kahlo tillföra arbetet med en känsla av lugn och acceptans.
Sammansättningen av de diffuntite dimas skiljer sig anmärkningsvärt från de flesta andra verk av Kahlo. I stället för att fokusera på sig själv, målar Kahlo Dimas i ett porträtt efter mortem, en vanlig praxis vid den tiden. Dimas representeras i en säng, omgiven av blommor och leksaker, med en skyddsängel som vakar över honom. Även om döden är en central fråga, är målningen full av liv och färg, vilket återspeglar Kahlos tro på livet efter döden.
Användningen av färg i Dinimas Dimas är särskilt slående. Kahlo använder ljusa och livliga toner för att representera blommor, leksaker och kläder av DIMAS, vilket skapar en kontrast till hans hud. Denna användning av färg lockar inte bara tittarens uppmärksamhet, utan tjänar också till att betona dualiteten i liv och död.
Karaktärerna i målningen är också värda att nämna. Dimas, huvudpersonen, representeras med ett lugnt och fridfullt uttryck, som om han sov istället för död. Guardian Angel, å andra sidan, verkar vaksam och skyddande, hans närvaro fungerar som en påminnelse om Kahlos tro och hans tro på livet efter döden.
En av de mindre kända aspekterna av de diffuntitiska dimorna är förhållandet mellan Kahlo och barnet som skildras. Dimas var son till en vän till Kahlo, och hans död i så tidig ålder påverkade henne djupt. Målningen var en provision från Dimas familj, och Kahlo gjorde det utan att ladda, som en gåva för drabbade föräldrar.
The Diffuntite Dimas är ett verk som utmanar konventioner och förväntningar. Även om det tar upp en dyster fråga, lyckas Kahlo skapa en målning som är både rörlig och vacker. Genom sin färganvändning, deras val av karaktärer och deras fokus på liv efter döden, erbjuder Kahlo oss en unik och personlig vision om döden. I slutändan är de diffuntite dimas en firande av livet, även mitt i döden, och ett bevis på konstens kraft för att trösta och bota.