Beskrivning
Edvard Munchs ångestmålning är ett mästerverk av expressionism, som representerar mänsklig ångest och förtvivlan. Munchs konstnärliga stil kännetecknas av användning av intensiva färger och förvrängda former, som återspeglar det mänskliga sinnets komplexitet.
Målningens sammansättning är mycket intressant, eftersom den har en förgrund där du kan se en man med huvudet i händerna, vilket verkar drabbas av en känslomässig kris. I bakgrunden kan du se två figurer som verkar gå mot den, vilket antyder att ångest kan orsakas av interpersonella relationer.
Färg är en annan framträdande aspekt av målningen, eftersom Munch använder mörka och dystra toner för att representera ångest och sorg, och kontrasterar dessa med lättare och ljusare toner för att lyfta fram den mänskliga figuren i förgrunden.
Målningshistorien är också mycket intressant, eftersom den skapades 1894, vid en tidpunkt då Munch kämpade depression och ångest. Målningen mottogs mycket väl av konstkritik och har blivit ett av konstnärens mest kända verk.
Slutligen finns det små kända aspekter om målning som gör det ännu mer fascinerande. Till exempel är det känt att Munch gjorde flera versioner av samma arbete och att ångest var en av de första. Dessutom tros det att den mänskliga figuren i förgrunden är baserad på konstnärens egen bror, som drabbades av en nervös nedbrytning i sin ungdom.