Описание
Чтобы дрейфовать между углублениями времени и пространства, картина под названием «Oxenbridge Pond» 1928 года, созданная Полом Нэшем, представляет собой зеркало интимного отражения и связи художника с природой. Нефть на ткани описывает сцену, которая растворяет время, захватывая неподвижность и мистику домоничного пруда, где неподвижность вод контрастирует со сложным взаимодействием контуров, и растение формируется, которые их окружают.
Наблюдая за работой, запоминающийся баланс - это присутствие, где известность лежит в естественных формах, в частности, на деревьях и кустарниках, которые граничат с прудом. Эти элементы доминируют в сцене с нерегулярными, но очаровательно тщательными формами, раскрывая глубокое наблюдение Нэша и его интерес к основной структуре природы.
Цвета, амальгама зеленых тонов, охры и мягких синих рефлексов, резонируют в какой -то визуальной гармонии, которая не только изображает растительность и воду, но и проникает в ощущение тихого, почти сверхъестественного дня. Одним из аспектов для выделения является способ, которым Нэш манипулирует тени и рефлексы в воде, с деликатесом, который предполагает как ощутимый, так и эфемерный.
На этом холсте нет человеческих фигур. Отсутствие персонажей на сцене усиливает понятие изолированного и безмятежного пространства, где природа является бесспорным главным героем. Таким образом, растительность сама по себе становится персонажем, наделенной почти антропоморфным присутствием, которое предлагает вам созерцать присущую красоту в, казалось бы, простых пейзажах.
Пол Нэш, известный член британского сюрреалистического движения, известен своей способностью наполнять свои картины чувством тайны и других аспектов восприятия. «Oxenbridge Pond» не является исключением. Его работа часто исследует пересечение между реальным и воображаемым, и в этой конкретной картине Нэш достигает идеального слияния между обеими сферами. Композиция кажется почти мечтой, медитативным видением, в котором каждый лист и волна волны рассказывают свою собственную молчаливую историю.
История Нэша как художника включает в себя его службу в качестве военного офицера и его работу в качестве военного художника в обоих мировых конфликтах, что оказало глубокое влияние на его восприятие мира и отражается во многих его работах. Тем не менее, «Oxenbridge Pond» предлагает другое и более мирное видение мира природы, отоходящее от хаоса и опустошения, чтобы предложить спокойствие.
1928 год ознаменовал особенно плодородный период для Нэша, который был в полной эволюции своего сюрреалистического стиля. Аналогичные работы этого периода, как «эквивалент мегалитов» (1935), показывают аналогичную сродство к естественной геометрии и воспоминаниям, хотя с более явным наклоном к монументальному и мифическому.
В «Oxenbridge Pond» Пол Нэш дает нам момент, захваченное миром и созерцанием. Пространство, в котором природа в своем числе, приглашает нас погрузиться в себя и исследовать глубины нашей собственной медитации. Картина, благодаря своей тщательной композиции и его преднамеренному цвету, предлагает окно восприятию Нэша, где обычный мир становится необычным под его интроспективным и поэтическим взглядом.
KUADROS ©, знаменитая краска на вашей стене.
Ручные картины маслом, с качеством профессиональных художников и отличительной печати KUADROS ©.
Служба воспроизведения искусства с гарантией удовлетворения. Если вы не полностью удовлетворены копией вашей картины, мы возвращаем ваши деньги на 100%.