Descriere
Transfigurarea lui Rafael este lucrarea finală a marelui artist renascentist Rafael, care a fost comandată de cardinalul Giulio de Medici din dinastia bancherilor Medici.
Inițial, această lucrare de artă a fost concepută ca un altar care ar fi fost agățat ca altar central în Catedrala din Narbonne, Franța, și acum este expusă la Pinacoteca Vaticanului din Orașul Vatican.
După moartea lui Rafael, pictura nu a fost niciodată trimisă în Franța, iar cardinalul a agățat-o în schimb pe altarul principal al bisericii Beato Amadeo de San Pietro in Montorio, Roma, în 1523.
Cu toate acestea, în 1797, pictura a fost luată de trupele franceze ca parte a campaniei italiene a lui Napoleon și ulterior a fost agățată la Louvre.
Pictura poate fi considerată că reflectă o dicotomie la cel mai simplu nivel: forța răscumpărătoare a lui Hristos, simbolizată prin puritatea și simetria jumătății superioare a picturii; spre deosebire de deficiențele Omului, simbolizate în jumătatea inferioară a picturii prin scenele întunecate și haotice.
Această compoziție artistică este împărțită în două părți diferite. Transfigurarea se leagă de poveștile succesive din Evanghelia lui Matei. Partea superioară a picturii îl reprezintă pe Hristos elevat în fața norilor ondulați și iluminați, iar de ambele părți ale lui se află profeții Ilie și Moise. În partea inferioară a picturii, Apostolii sunt reprezentați, încercând fără succes să elibereze copilul posedat de demoni. Partea superioară îl arată pe Hristos transfigurat, care pare să efectueze o minune, vindecând copilul și eliberându-l de rău.
La cel mai evident nivel, pictura poate fi interpretată ca o diviziune între defectele oamenilor, reprezentate în jumătatea inferioară, și puterea răscumpărătoare a lui Hristos, în jumătatea superioară a picturii. Există două figuri în genunchi în stânga lui Hristos care sunt martirii, Sf. Agapito și Sf. Felicissimus, care au fost diaconi capturați în timpul persecuțiilor împăratului Valerian.
Dimensiunile Transfigurării sunt de 159 inci pe 109 inci. Rafael prefera să picteze pe pânză, dar această pictură a fost realizată cu vopsele în ulei pe lemn ca mediu ales. Rafael a arătat de fapt indicații avansate de manierism și tehnici din perioada barocă în această pictură.
Pozitiile stilizate și contorsionate ale figurilor inferioare indică manierism. Tensiunea dramatică din interiorul acestor figuri și utilizarea liberală a luminii și întunericului, sau contrastele de clarobscur, reprezintă perioada barocă a mișcării exagerate pentru a produce dramă, tensiune, exuberanță sau iluminare. Transfigurarea a fost înaintea timpului său, la fel cum moartea lui Rafael a venit prea devreme.
Ar fi ultima pictură a lui Rafael, care ar lucra la ea până la moartea sa în aprilie 1520.
Curățarea picturii din 1972 până în 1976 a arătat că doar unele dintre figurile inferioare stângi au fost completate de asistenți, în timp ce cea mai mare parte a picturii a fost realizată de Rafael însuși.
KUADROS ©, o pictură faimoasă pe peretele tău.
Reproduceri de picturi în ulei realizate manual, cu calitatea artiștilor profesioniști și sigiliul distinctiv al KUADROS ©.
Serviciu de reproducere a picturilor cu garanția satisfacției. Dacă nu ești complet mulțumit de replica picturii tale, îți returnăm 100% din bani.