Descrição
A popularidade de Aivazovsky em casa não tinha precedentes. Em 1850, Nicolás I, o imperador da Rússia, adquiriu 'The Nona Wave' pintada pelo artista de 33 anos. Durante a jornada em barco com o artista, em pé no convés, o imperador disse: "Aivazovsky! Eu sou o rei da terra e você é o rei do mar!"
A representação das paisagens marinhas é um tipo de adoração na obra de arte de Ivan Aivazovsky, e seu gênio não tem igual. Em todas as telas do artista, o foco principal está sempre no mar. Tudo o mais (pessoas, navios, edifícios em segundo plano) serve apenas como uma adição harmoniosa ao assunto, criando uma comitiva. Assim, na pintura noturna no Mar Negro de Aivazovsky, toda a atenção se concentra nos elementos naturais.
O mar atrai o artista desde a infância. Ele o admirou por muito tempo, estudou cuidadosamente todos os detalhes, todas as nuvens ou pedra na costa, para mostrar essa perfeição da natureza na tela da maneira mais realista possível. Aivazovsky nasceu e cresceu em Feodosia, onde conheceu sua musa principal, o Mar Negro. Aparece na maioria das obras do artista, em várias formas e estados. Ao mesmo tempo, o pintor tenta transmitir não apenas o naturalismo dos elementos naturais, mas também dá ao seu trabalho significado psicológico. Cada tela do professor é cheia de filosofia e faz o espectador pensar na vida de uma maneira ou de outra. Primeiro testemunho sobre a natureza emocional e sonhadora do gênio.
A noite no Mar Negro de Aivazovsky é considerada uma de suas obras mais poderosas. A tela representa a lua que está parcialmente escondida atrás das nuvens para iluminar o caminho dos viajantes do mar. E a água inquieta que espirra das margens está literalmente cheia de seu brilho. Essa luz derrama sobre as nuvens, o que torna a paisagem marinha mais saturada. Quando Aivazovsky representou o Mar Negro, ele adorava brincar com a luz, marcando o tom de toda a tela, dando -lhe um certo humor. Essa técnica permitiu que ele transmitisse a beleza especial da superfície da água, para delinear o volume das ondas que se movem lentamente sobre a água.
Embora a pintura noturna no Mar Negro de Aivazovsky represente uma pequena tempestade, evoca uma sensação de calma e tranquilidade. O navio corta suavemente a água em direção ao seu destino. O artista o representou à distância para dar o efeito infinito ao mar. A Lua serve como o principal ponto de referência do navio, dirigindo seu movimento e acompanhando -o ao longo da viagem, como um companheiro fiel.
As cores lacônicas criam uma paleta de lona integral. O pintor escolheu uma paleta restrita, que permitiu recriar a paisagem noturna de maneira realista e transmitir o estado da natureza. O mar inquieto é claramente delineado da expansão celestial pela linha do horizonte. O firmamento das trevas parece um abismo preto em comparação com a superfície da água iluminada.
Essa paisagem transmite a grande força e a beleza dos elementos naturais, que fazem o pequeno barco em um brinquedo indefeso. A qualquer momento, ele pode se tornar vítima do mar de Rapaz. Aivazovsky faz você pensar sobre isso, sentindo todo o poder da natureza. E se você olhar mais de perto, poderá sentir como uma leve brisa passa pela pele, movendo as ondas na imagem.