Descrição
As mulheres no jardim foram uma grande conquista como uma das primeiras obras de Plein Air de Monst, os desafios que pintar com seu enorme tamanho Ele apresentado foi imenso, mas os superou para criar esta impressionante obra -prima.
Monet iniciou a pintura do Jardim da Propriedade que ele alugou nos subúrbios de Paris em 1866. O trabalho era tão grande que um sistema de polia era necessário junto com uma trincheira, na qual a tinta poderia ser abaixada na polia, de modo que ele poderia funcionar nas áreas superiores da tela. O objetivo deste trabalho era descobrir como as figuras, dentro de uma paisagem, poderiam dar a impressão de que o ar e a luz se moviam ao redor deles. Ele organizou suas sombras de pintura de gols e a luz com a cor usada de propósito, a luz solar filtrando através da folhagem e reflexos que brilham no escuro.
Sabe -se que Camille posou para as três figuras à esquerda da peça, mas os rostos de todas as figuras são vagos e não são compostos em um estilo de retrato.
Monet interpretou com habilidade o alvo dos vestidos, ancorando -os firmemente na estrutura da composição, uma sinfonia de verde e marrom, fornecida pela árvore central e pela estrada.
Monet foi amplamente inspirado no Jardim Sainte-Adresse e criou várias pinturas focadas neste lugar. As mulheres no jardim mostram uma mulher vestida contemporavelmente em branco, camadas e padrões, além de um guarda -chuva combinando.
Monet entrou em mulheres no jardim no Hall de Paris de 1867, apenas para o comitê rejeitá -lo como incompetente, pois gostaram das pinceladas visíveis do trabalho ou da falta de um tema monumental. "Muitos jovens pensam em qualquer coisa, mas continuam nessa direção abominável", ele acha que um juiz disse sobre o trabalho. "É hora de protegê -los e salvar arte!"
Monet manteve a pintura pelo resto de sua vida, mostrando frequentemente àqueles que o visitaram em Giverny em seus últimos anos. Em 1921, quando o governo francês estava negociando a distribuição de suas obras, ele exigiu - e recebeu - 200.000 francos pelo trabalho que já foi rejeitado. Agora faz parte da coleção permanente de Musée D'Orsay em Paris.