Descrição
A pintura calma de Wassily Kandinsky é uma obra -prima da arte abstrata que cativou os amantes da arte desde sua criação em 1939. Este trabalho é um exemplo perfeito do estilo artístico de Kandinsky, caracterizado pela abstração geométrica e pelo uso de cores brilhantes e vibrantes.
A composição calma é uma mistura de formas geométricas e linhas curvas que estão entrelaçadas para criar um senso de movimento e equilíbrio. O trabalho é dividido em três seções, cada uma com seu próprio padrão e cor. A seção superior é um triângulo vermelho, a seção central é um círculo amarelo e a seção inferior é um retângulo azul.
O uso da cor calma é um dos aspectos mais interessantes do trabalho. Kandinsky acreditava que as cores tiveram uma forte influência nas emoções e sentimentos das pessoas. Em calma, o vermelho representa paixão e energia, o amarelo representa luz e alegria, e o azul representa calma e serenidade.
A história por trás da criação de calma também é fascinante. Kandinsky criou este trabalho enquanto morava na França durante a Segunda Guerra Mundial. O trabalho reflete seu desejo de encontrar paz e tranquilidade no meio do caos e a destruição que o cercou.
Além disso, há uma aparência pouco conhecida de calma que é interessante de mencionar. Kandinsky originalmente intitulou o trabalho "acalmado nos olhos da tempestade", mas depois decidiu encurtar o título A "Calmado". Essa decisão foi tomada depois que Kandinsky percebeu que o trabalho em si era uma representação de calma no meio da tempestade.