Descrição
O foco está na mão direita de São Thomas, firmemente guiada por Cristo, enquanto o cético inseguro empurra cuidadosamente a ferida com o dedo indicador. Na revelação, as mãos dos outros dois apóstolos estão ocultas, embora sua curiosidade não seja disfarçada e dificilmente seja menos restrita que a de Tomás.
Esta cena em particular tem sido recriada popularmente na arte desde o século VII, através de uma extensão tradicional para Caravaggio; Desde então, tornou -se um símbolo do conflito entre a arte protestante e católica, uma vez que ambas as tradições têm diferentes pontos de vista de seu valor no ensino da fé cega.
Rembrandt e Rubens também pintaram esse episódio em particular no século XVII. Como muitos dos pinturas De Caravaggio, a descrença de São Thomas está imerso nas trevas teatrais, dando vida às figuras centrais de Jesus e seus apóstolos como se fossem iluminados em um estágio. A ausência do halo habitual ao redor da cabeça de Jesus pretende enfatizar a natureza corporal de Cristo na terra. Essa pintura, ao contrário de algumas das obras de Caravaggio, sobreviveu à Segunda Guerra Mundial quando ele estava na coleção Royal Prussia.