Descrição
Qual é o significado dos casamentos da Virgem de Rafael e por que é importante conhecê -lo?
Esta pintura marca a parte final do período inicial de Rafael e o início de sua maturidade artística.
Nesta pintura, Rafael mostra seu domínio de perspectiva, uma vez que a pintura é dominada por um templo redondo italiano claramente renascentista (ao contrário do palestino ocupado pelos romanos) em segundo plano, em cujo friso o pintor pintou com habilidade seu nome e abaixo, a data. As portas dianteiras e traseiras deste templo estão abertas e, através delas, o espectador pode ver um pouco do fundo nebuloso e pintado de sfumato das colinas e do céu. O templo fica em uma cachoeira de degraus que levam a um quadrado com passarelas cortadas em uma pedra avermelhada. As pessoas vestidas com roupas renascentistas se reúnem em pequenos grupos, aparentemente estranhos ao casamento transcendental que está acontecendo em primeiro plano.
Os críticos acreditam que a pintura é inspirada em duas composições de Perugino: o famoso Cristo entregando as chaves a San Pedro do ciclo afresco na capela sistina e um painel que contém o casamento da Virgem agora no Museu Caën.
Rafael pintou os casamentos da Virgem levando em consideração o retábulo com o mesmo tema de Perugino, que é preservado no Musée des Beaux-Arts de Caen. Raphael foi inspirado por ele, usando sua composição e estrutura de iconografia para obter um resultado de perfeição incrível e inatingível.
A refletografia infravermelha revela um denso conjunto de linhas que convergem na porta do templo. Essas linhas definem o sistema de perspectiva da imagem, seguindo totalmente as recomendações contidas em Pingendi em potencial (na perspectiva da pintura) de Piero della Francesca. Graças a esse artifício, o templo se torna o centro visual da composição. Os números são colocados em semicírculo e sua posição equilibra a linha convexa de arquitetura, que foi pintada com tanta precisão que os estudiosos especularam sobre a existência de um modelo de madeira.
Todos os elementos são conectados entre si por proporção matemática de proporção e colocados de acordo com uma ordem hierárquica clara e lógica, enquanto PeruGino apenas justapostos os elementos da composição dentro de uma estrutura de perspectiva correta. A realização desse organismo coerente demonstra perfeitamente a visão de Raphael. Ele pretendia a beleza como uma ordem abstrata de representação geométrica e pensou que os artistas tinham o dever de "fazer as coisas não como a natureza, mas como deveria fazê -lo".
O casamento da Virgem mostra claramente o casamento de San José e a Virgem Maria. A pintura foi encomendada pela Igreja de Citta Di Castello, na Itália. A tinta é magnífica no uso de imagens, cores brilhantes e grande alcance.
Como artista renascentista, Rapheal conseguiu representar a perspectiva de uma maneira bonita, e isso é claramente evidente nos casamentos da Virgem. No fundo da pintura, podemos ver o templo italiano redondo e imponente.
Nas paredes das portas do templo, foram pintadas, e fica claro que o templo está aberto. Através de uma das portas abertas, podemos vislumbrar a imagem do céu azul brilhante e as deliciosas colinas abaixo. O templo foi pintado no topo da tela.
Em direção ao centro da tela está a Praça Vermelha de Pedra, e é a partir deste quadrado, que Rafael pintou uma série de degraus que ascendem em direção ao templo. Ao redor da praça, várias pessoas vestidas com roupas típicas de renascimento se movem, e é divertido notar que elas não sabem o significado do casamento que está sendo mantido.
O primeiro plano é dominado pela festa de casamento e observamos o padre segurando a mão do noivo, preparando -se para a colocação da aliança.
Atrás do Virgem Maria Há um grupo de mulheres, talvez seus parentes, embora sua identidade seja desconhecida. Também observamos uma garotinha à esquerda da imagem que usa um vestido vermelho.
Ela está olhando diretamente para o observador. San José também tem um grupo de homens atrás dele, e suas identidades são desconhecidas novamente. O que é bastante cativante é que todos os homens usam hastes, mas apenas a vara de José quebrou e floresceu com flores.
A Virgem Maria usa um vestido vermelho, então talvez a garota também use vermelho. Seu cabelo é adornado com um véu fino e também usa uma camada azul vibrante. Joseph parece usar uma batina simples, com uma camada elaborada enrolada em volta dos ombros.
O casamento da Virgem marca a parte final do período artístico inicial de Rafael, que pintou esse trabalho aos 21 anos e foi inspirado por uma famosa pintura de Perugino, quase copiando sua composição, mas produzindo soluções engenhosas que se interessam pelo rigor. Acorde a perspectiva e o estudo dos modelos antigos.
Rafael trouxe uma explosão de ar fresco para a pintura ocidental: a espontaneidade das figuras, também característica do casamento da Virgem, onde os personagens têm movimento natural e estão imersos em um espaço leve.
Outros nomes:
A disposição da Virgem, os casamentos da Virgem, o compromisso da Virgem