Descrição
O trabalho mais brilhante da era do início de Van der Goes é o retábulo de Monforte, que deve seu nome à cidade onde era, em uma escola pertencente a um grupo de jesuítas espanhóis, antes de serem posteriormente transferidos para o Museu de Berlim É um folheto grande, que apenas o painel central, um retângulo horizontal longo foi preservado até hoje. Um grupo de anjos flutuantes foi amputado da parte superior do painel e as duas asas desapareceram. O tema da imagem sobrevivente é a adoração dos magos.
Os Magos e seus seguidores encontram a Virgem, a Criança Santa e José no meio das ruínas de um palácio. Um grupo de Aldeanos observa essa cena extraordinária através de um buraco na parede. Os números, tanto atores quanto testemunhas, são todos mostrados na mesma escala, humildes ou magníficos. Eles não são relutantes ou exaltados, mas reagem ao evento de várias maneiras, surpreendidos ou autoconfiantes. No fundo, podemos ver algumas mulheres, algumas casas e um rio próximo ao qual os cavalos dos reis esperam. Em primeiro plano, flores simbólicas, Lily e Aguileña e um vaso de cerâmica são representados com muito cuidado. Um esquilo minúsculo corre ao longo de uma das vigas na abertura através da qual os moradores observam a cena. Van der Goes deu rédea livre à sua imaginação
As figuras da imagem são fiéis à vida a uma medida que vai muito além de tudo o que é alcançado na arte holandesa até aquele momento. O tema da adoração raramente recriou. A interpretação dos tecidos e objetos caros, a riqueza das cores e o imediatismo do evento dão a esta parte do mistério da salvação uma proximidade até o presente que seus espectadores contemporâneos devem ter percebido como um sinal do significado vivo do eventos.
Os Magos e seus seguidores encontram a Virgem, a Criança Santa e José no meio das ruínas de um palácio. Um grupo de Aldeanos observa essa cena extraordinária através de um buraco na parede. Os números, tanto atores quanto testemunhas, são todos mostrados na mesma escala, humildes ou magníficos. Eles não são relutantes ou exaltados, mas reagem ao evento de várias maneiras, surpreendidos ou autoconfiantes. No fundo, podemos ver algumas mulheres, algumas casas e um rio próximo ao qual os cavalos dos reis esperam. Em primeiro plano, flores simbólicas, Lily e Aguileña e um vaso de cerâmica são representados com muito cuidado. Um esquilo minúsculo corre ao longo de uma das vigas na abertura através da qual os moradores observam a cena. Van der Goes deu rédea livre à sua imaginação
As figuras da imagem são fiéis à vida a uma medida que vai muito além de tudo o que é alcançado na arte holandesa até aquele momento. O tema da adoração raramente recriou. A interpretação dos tecidos e objetos caros, a riqueza das cores e o imediatismo do evento dão a esta parte do mistério da salvação uma proximidade até o presente que seus espectadores contemporâneos devem ter percebido como um sinal do significado vivo do eventos.