Veja como eles são solenes - 1799


Tamanho (cm): 50 x 75
Preço:
Preço de venda$360.00 CAD

Descrição

A obra “Vejam como são solenes” de Francisco Goya, pintada em 1799, exemplifica a acuidade crítica e a profunda humanidade do artista espanhol, um dos pioneiros do romantismo e precursor da arte moderna. Ao longo de sua carreira, Goya não apenas se dedicou a captar a beleza e o cotidiano de sua época, mas também abordou questões sociais e políticas com um olhar incisivo, o que fica evidente nesta obra, que contém um misto de ironia e seriedade.

A pintura representa um grupo de figuras em pé, vestidas com roupas tradicionais e de época, que parecem estar participando de um evento ou cerimônia. O que chama a atenção na cena é a expressão austera e solene dos personagens, que parecem congelados num momento de reflexão ou julgamento. A disposição das figuras, organizadas em primeiro plano predominantemente horizontal, cria uma composição equilibrada que guia o olhar do espectador através de suas atitudes severas e olhares enigmáticos.

O uso da cor em "Veja como eles são solenes" é igualmente significativo. Goya utiliza uma paleta terrosa, onde predominam os tons marrons e ocres, evocando uma atmosfera de seriedade e peso. Sombras e luzes são utilizadas para realçar as características das roupas e dos rostos, criando um efeito quase dramático que enfatiza a solenidade da cena. Esse uso do claro-escuro é uma técnica que Goya cultivou ao longo de sua vida artística e que pode ser observada em muitas de suas outras obras.

Um aspecto interessante desta pintura é o seu contexto sociopolítico. Goya pintou esta obra durante um período de grande turbulência na Espanha, às vésperas da Guerra da Independência. As figuras da pintura poderiam ser interpretadas como uma crítica à hipocrisia da sociedade de sua época, tema recorrente em sua obra. A ironia implícita nos seus olhares, ao mesmo tempo sérios e quase zombeteiros, convida o espectador a questionar a verdadeira natureza da solenidade e da moralidade que as personagens parecem exibir.

Goya, embora por vezes celebrasse a identidade e as tradições espanholas, também se tornou um observador crítico das falhas e conflitos da sua sociedade. Essa dualidade se manifesta em “Vejam como são solenes”, que poderia ser considerada um precursor das preocupações existenciais que mais tarde tomariam conta da pintura romântica.

Quando comparada com outras obras contemporâneas de Goya, fica evidente que “Vejam como são solenes” alinha-se com o seu interesse pela figura humana nos contextos sociais, refletindo uma profunda compreensão da condição humana. As cenas que retratam interações sociais, como em suas famosas “Pinturas Negras” ou em seus retratos, mantêm essa preocupação com o aspecto psicológico dos personagens, embora neste caso a ironia e a crítica sejam mais evidentes.

Em suma, “Vejam como são solenes” é mais do que um simples retrato de figuras sociais: é um comentário sobre a natureza humana e a complexidade da sociedade do seu tempo. O domínio técnico de Goya, aliado à profundidade da sua visão crítica, fazem desta obra um testemunho notável da arte espanhola do século XVIII e um convite à reflexão sobre as verdades subjacentes à vida social e às aparências.

KUADROS ©, uma pintura famosa na sua parede.

Reproduções de pinturas a óleo feitas à mão, com a qualidade de artistas profissionais e o selo distintivo de KUADROS ©.

Serviço de reprodução de pintura com garantia de satisfação. Se você não estiver totalmente satisfeito com sua réplica de pintura, reembolsaremos 100% do seu dinheiro.

Recentemente visualizado