Opis
Eric Ravilious, nazwa, która rezonuje w historii sztuki brytyjskiej XX wieku, jest niewątpliwie zapisana przez swoją pracę „Tennis (Triptych - Left Wing)” z 1930 roku. Ten utwór, część tryptyki, wykazuje nie tylko technikę mistrzowską , ale także jego zdolność do uchwycenia esencji sportu i środowiska, w którym się rozwija.
Podczas obserwowania „farby tenisowej (tryptyk - lewe skrzydło)”, pierwszą rzeczą, która przyciąga uwagę, jest żywa i spokojna atmosfera, którą Rampilious ma transmitować. Kompozycja jest zdominowana przez sąd tenisowy, w którym perspektywa i szczegóły wydają się przekształcać tę codzienną przestrzeń w niemal teatralny scenariusz. Sąd, skrupulatnie narysowany z liniami, które wyraźnie określają granice gry, rozciąga się na horyzont, dając poczucie szerokości i głębokości.
Jest to szczególnie godne uwagi, jak Ravilus bawi się światłem i kolorem. Dominującymi tonami są zieleń trawy i otaczających drzew, które delikatnie kontrastują z jasnym celem pola boiska i subtelnym niebieskim niebieskim nieba. Ten chromatyczny wybór nie tylko zapewnia cichą żywotność krajobrazowi, ale także sugeruje typowy dzień angielski, pochmurny, ale oświetlony, być może w połowie lata. Tekstura roślinności i opieki, z jaką reprezentowane są szczegóły drzew, pokazuje drobiazgową obserwację natury.
Postacie obrazu, choć wtórne pod względem wielkości, są fundamentalne w narracji o pracy. Niektórzy tenisisterzy, ubrani w tradycyjny biały strój, są w środku gry, zamrożone w czasie pędzlem artysty. Postacie te dodają obrazowi ludzki i dynamiczny wymiar, zachęcając widza do wyobrażenia sobie ruchu i energii imprezy. Ci gracze nie są szczegółowo przedstawiani, ale raczej jako postacie schematyczne i stylizowane, co jest zgodne z modernistycznym podejściem Ravilusa, w którym niezbędnym jest uchwycenie istoty momentu bardziej niż poszczególne cechy.
Wybór przedstawienia gry w tenisa nie jest przypadkowy. Ravilious, znany ze swoich powinowactwa ze sportem i życiem na świeżym powietrzu, wykorzystuje ten temat nie tylko jako święto rekreacji, ale także jako komentarz na temat społeczeństwa swoich czasów. Tenis, sport związany z środkową i wysoką klasą w Anglii, służy jako symbol równowagi i kontroli, być może odzwierciedlając pragnienie ustrukturyzowanego i spokojnego porządku w czasie ciągłej zmiany i modernizacji.
Ravilus jest inspirowany tradycjami angielskiego krajobrazu, ale współczesnym wyglądem, który oddziela go od jego poprzedników. Jego technika, pod wpływem grawerowania i studiów w Royal College of Art w Londynie, pozwala mu mieszać precyzję z liryzmem, tworząc dzieła, które są zarówno dostępne, jak i głęboko sugestywne.
„Tennis (ulotka - lewy skrzydło)” może być postrzegany jako mikrokosmos estetyki Ravilusa, w którym szczegóły uwagi łączy się z modernistyczną interpretacją otaczającego środowiska. Ta praca, choć część tryptyki, sama sama podtrzymuje, odzwierciedla harmonię między człowiekiem a naturą i wywołując poczucie pokoju i ciągłości, które wykracza poza czas.
Eric Ravilious, poprzez ten obraz, oferuje nie tylko okno do określonego momentu, ale także refleksję na temat życia codziennego i jego prostych przyjemności. To właśnie w tej mieszance życia codziennego i wzniosłego jest prawdziwe opanowanie jego sztuki, a „tenis (Triptych - Left Wing)„ uważa swoje miejsce jako znaczące i trwałe dzieło w historii sztuki brytyjskiej.
KUADROS ©, słynna farba na twojej ścianie.
Ręcznie wykonane obrazy olejne, z jakością profesjonalnych artystów i charakterystyczną pieczęcią KUADROS ©.
Usługa reprodukcji sztuki z gwarancją satysfakcji. Jeśli nie jesteś w pełni zadowolony z repliki twojego obrazu, zwrócimy twoje pieniądze w 100%.