Opis
„Kobieta Barbuda (Magdalena Ventura z mężem)”, namalowana przez José de Ribera w 1631 r., Jest fascynującym dziełem, który sprzeciwia się normom płci i postrzeganiu piękna w jej czasach. Ten obraz przedstawia Magdalena Ventura, prawdziwą kobietę z Abruzzo we Włoszech, która cierpiała z powodu hirsutyzmu, stanu, który spowodował nienormalny wzrost włosów na twarzy. To, co sprawia, że ta praca jest szczególnie godna uwagi, jest to, jak reprezentowała ją Ribera.
Ribera nie tylko podkreśliła męskie cechy Magdaleny, takie jak jej broda, ale także namalowała jej karmienie piersią, podkreślając jej kobiecość i macierzyństwo. Ta dualność pęka z typowymi stereotypami płciowymi, pokazując Venturę w godny i pełen szacunku sposób.
Mąż Magdaleny pojawia się również na obrazie, ale mniej widoczny, prawie jak drugorzędna postać, która inwestuje typowe role płciowe w obrazach tamtych czasów.
Mało znany aspekt „Barbuda (Magdalena Ventura z mężem)” José de Ribera to możliwy wpływ literatury i kultury popularnej w jej stworzeniu. W XVII wieku targi i pokazy „ciekawostek” były bardzo popularne w Europie. Wydarzenia te często wykazywały osoby o nietypowych cechach fizycznych, takich jak Magdalena Ventura Hirsutyzm. Ribera mogła zainspirować to zjawisko kulturowe do malowania Ventury, wykorzystując jego wizerunek do badania problemów tożsamości i inności.
Inną możliwością jest to, że Ribera stara się zbadać idee natury w porównaniu z kulturą. Pokazując Magdalenę, karmiąc piersią dziecko, Ribera nie tylko podkreśla swoją kobiecość, ale także rodzi pytania dotyczące „naturalnej” natury płci i oczekiwań społecznych wokół niego.
Ponadto w tym czasie obrazy osób o nietypowych cechach często miały ton wyzysku lub kpiny. Jednak Ribera traktowała Magdalenę Venturę z godnością i szacunkiem w swojej pracy, co było dość niezwykłe i postępowe dla jej czasu.
Aspekty te pokazują, jak Ribera wykorzystała ten obraz nie tylko jako portret, ale także jako sposób na uczestnictwo w debatach kulturowych i społecznych swoich czasów.
Ta praca jest wczesnym przykładem, w jaki sposób sztuka może kwestionować i badać normy społeczne i płciowe. Ribera, z tym obrazem, udokumentowała nie tylko niezwykłą chorobę, ale także oferowała głęboką refleksję na temat tożsamości, piękna i ludzkości.