Opis
Self -Portrait z aksamitnym garniturem: intymne spojrzenie na Frida Kahlo
Sztuka ma wyjątkową zdolność do ujawnienia najgłębszej prawdy jednostki i nie ma lepszego przykładu tego niż „self -profil z aksamitnym garniturem” Fridy Kahlo. Ta praca, namalowana w 1926 roku, jest jednym z pierwszych wtargnięć Kahlo do samowystarczalności, gatunku, który dominowałby przez całą jego karierę. W tym artykule zbadamy kompozycję artystyczną, użycie koloru, reprezentowane postacie i niektóre nieznane aspekty tego fascynującego dzieła.
„Samooczynek z aksamitnym garniturem” to farba olejna na płótnie, która mierzy 81,3 x 60,3 cm. W nim Kahlo reprezentuje siebie z ciemnym aksamitnym garniturem, białą bluzką i czerwoną kokardką na szyi. Jego bezpośrednie spojrzenie i jego pozytywna postawa przekazują poczucie zaufania i siebie afirmacji.
Skład pracy jest niezwykle prosty, a Kahlo jest jedynym podmiotem na neutralnym tle. Jednak ta prostota nie pozostaje wartościowa dla emocjonalnej złożoności pracy. Uwaga koncentruje się na twarzy Kahlo, która jest oświetlona w sposób, który podkreśla jego charakterystyczne cechy: jej zjednoczone brwi, jej ciemne oczy i lekko zacieniona górna warga.
Zastosowanie koloru w tej farbie jest szczególnie znaczące. Kahlo używa ciemnych tonów do swojego aksamitnego garnituru, który kontrastuje z białą bluzką i czerwoną pętlą. Kontrast ten nie tylko przyciąga wzrok widza, ale także wzmacnia dualność, która często występuje w pracy Kahlo: walka między życiem a śmiercią, radością i bólem, kobiecością i męskością.
Chociaż Kahlo jest jedyną postacią w malarstwie, nie jest sam. W lewej ręce trzyma mały owalny portret niezidentyfikowanego mężczyzny. Ten szczegół, często widać, dodaje warstwy tajemnicy do pracy. Kim jest ten mężczyzna? Jaką rolę odgrywa w życiu Kahlo? Chociaż nie ma ostatecznych odpowiedzi na te pytania, ten szczegół zaprasza widza do refleksji na temat życia osobistego Kahlo i jego wpływu na jego sztukę.
Wreszcie, ważne jest, aby zauważyć, że „Porportrait z aksamitnym garniturem” był darem od Kahlo dla jego ówczesnego chłopaka, Alejandro Gómeza Arias. Obraz został wykonany po wypadku autobusowym, w którym Kahlo z powodu poważnych obrażeń i zmienił przebieg jego życia. W tym sensie praca może być postrzegana jako potwierdzenie jej tożsamości i oporu pośród przeciwności.
Podsumowując, „Porportait z aksamitnym garniturem” to dzieło, które ujawnia zarówno artystyczne zdolności Fridy Kahlo, jak i jej złożoność emocjonalną. Dzięki prostej, ale potężnej kompozycji, jego strategiczne wykorzystanie koloru i włączenie tajemniczych detali, Kahlo zaprasza nas do głębokiej refleksji na temat swojego życia, sztuki i jego tożsamości.