Opis
Obraz „Sąd Paryża” artysty Cornelis van Haarlem to dzieło sztuki, które fascynuje jego artystyczny styl i kompozycję. Ta praca o pierwotnej wielkości 40 x 52 cm jest przykładem stylu manierystycznego opracowanego w XVI wieku w Europie.
Kompozycja obrazu jest imponująca, z centralną postacią Paryża, otoczoną trzema greckim boginiami: Hera, Athena i Afrodyty. Paris trzyma w dłoni złote jabłko, symbol procesu, który musi zrobić z tym, który z trzech bogini jest najpiękniejszy. Boginie są reprezentowane zupełnie inaczej: Hera z ich poważnym spojrzeniem i jej królowej sukienki, Ateny z pancerzem i hełmem oraz afrodyty z jej uwodzicielskim pięknem i przezroczystą sukienką.
Kolor w farbie jest bardzo uderzający, z bogatą i żywą paletą, która podkreśla piękno bogini. Złote i srebrne odcienie ich sukienek kontrastują z ciemnoniebieskim nieba i zielenią roślinności w tle.
Historia malarstwa jest również interesująca. Został stworzony w 1596 r. W ramach serii dzieł reprezentujących historię Troi. Historia „Sądu Paryża” to odcinek greckiej mitologii, w której Paryż, książę trojańskiego, musi wybierać spośród trzech bogini, które są przedstawiane jako kandydaci jako najpiękniejsze.
Jednym z mało znanych aspektów tego obrazu jest to, że został skradziony w 1990 r. Toledo Art Museum, Ohio i odzyskany w 2016 r. Po ponad 25 latach dochodzenia.
Podsumowując, „Sąd Paryża” jest arcydziełem maniery, które wyróżnia się jego kompozycją, kolorem i historią, którą reprezentuje. Jest to obraz, który nadal fascynuje miłośników sztuki i który przetrwał przez wieki jako przykład umiejętności i talentu jego twórcy, Cornelis van Haarlem.