Opis
Powrót obrazu marnotrawnego jest autorstwa artysty Gierro jest arcydziełem sztuki religijnej w XVII wieku. Ten duży obraz, który mierzy 107 x 144 cm, przedstawia biblijną historię marnotrawnego syna, który wraca do domu po owinięciu fortuny. Malarstwo jest jednym z najbardziej znanych dzieł Gierro i podlegało wielu badaniom i analizom.
Artystyczny styl malarstwa jest barokowy, charakteryzujący się przesadą form i intensywności światła i cienia. Kompozycja obrazu jest bardzo ostrożna i zrównoważona, a marnotrawny syn w centrum sceny, otoczony ojcem i starszym bratem. Postać syna marnotrawnego jest reprezentowana z wielkim realizacją i ekspresją, podczas gdy postacie ojca i starszego brata są bardziej statyczne i formalne.
Kolor farby jest bogaty i żywy, z paletą ciepłych i strasznych tonów, które odzwierciedlają atmosferę historii biblijnej. Zastosowanie światła i cienia jest bardzo skuteczne, tworząc dramat i emocjonalną głębię w scenie.
Historia malarstwa jest interesująca, ponieważ zlecił ją zamówienie jezuitów dla ich kościoła w Antwerpii w Belgii. Obraz został ukończony w 1669 roku i stał się jednym z najpopularniejszych dzieł Kościoła. Obraz został skradziony dwukrotnie, raz w 1990 r. I inny w 1994 r., Ale został odzyskany oba razy i obecnie znajduje się w Muzeum Prado w Madrycie w Hiszpanii.
Mało znany aspekt obrazu jest to, że Gierro używał własnej twarzy jako modelu postaci sydnie syna. Mówi się również, że postać starszego brata został zainspirowany bratem Gierro.
Podsumowując, powrót malarstwa marnotrawnego jest autorstwa artysty Gierro jest arcydziełem sztuki religijnej w XVII wieku, z barokowym stylem artystycznym, staranną kompozycją, bogatym i żywym kolorem oraz interesującą i mało znaną historią. Ten obraz pozostaje jednym z najpopularniejszych i podziwianych dzieł Muzeum Prado w Madrycie.