Opis
Obraz „The Paraslas” (Les Parapluies) francuskiego artysty Pierre-Auguste Renoir jest arcydziełem, w którym można docenić różne interesujące aspekty. Po pierwsze, artystyczny styl Renoir charakteryzuje się jego impresjonistyczną techniką, w której wykorzystuje luźne i żywe pociągnięcia pędzla, aby stworzyć poczucie ruchu i jasności.
Kompozycja malarstwa jest kolejnym znaczącym aspektem, ponieważ Renoir udaje się stworzyć animowaną scenę pełną życia poprzez rozmieszczenie bohaterów i przedmiotów. W górnej części farby widać pochmurne i szare niebo, które kontrastuje z jasnymi kolorami parasola i ubraniami postaci.
Zastosowanie koloru jest kolejnym interesującym aspektem pracy, ponieważ Renoir używa żywej i nasyconej palety kolorów do reprezentowania sceny. W szczególności parasole są elementem, który wyróżnia się różnorodnością kolorów i tonów.
Historia malarstwa jest również fascynująca, ponieważ została stworzona na dwóch różnych etapach. Pierwsza część pracy została namalowana w 1881 roku i reprezentuje młodą kobietę z parasolem. Druga część, która została dodana w 1886 roku, pokazuje grupę osób z parasolem na ulicy w Paryżu.
Wreszcie, istnieje kilka mało znanych aspektów na temat obrazu, o którym warto wspomnieć. Na przykład mówi się, że Renoir użył swojej żony i syna jako modeli niektórych postaci w pracy. Ponadto uważa się, że obraz został zainspirowany częstymi deszczami, które spadły w Paryżu zimą 1880 r.