Opis
Pandora przedstawia zwykłe elementy Waterhouse: piękna dziewica kontemplująca życie w środku sceny leśnej.
Inspiracją tego malarza była literatura klasyczna w całej jego karierze.
Obraz oddaje słynną historię Pandory otwierającej fatalne pudełko wszystkich zła. Artysta dodaje do tej sceny niektóre drzewa w tle, które pomagają stworzyć szczególną atmosferę, w której ta dziewczyna starannie otwiera pudełko.
Za nią znajduje się mały staw, który delikatnie kapie, co sugeruje ciche środowisko bez rozproszenia. Artysta chciał się upewnić, że oko widza nie odbiegł od głównego motywu swojego obrazu. Model jest czystą skórę, jak w przypadku większości muz Waterhouse, co daje jednocześnie czystość i wrażenie podatności.
John William Waterhouse z pewnością nie był jedynym artystą, który użył pudełka Pandory jako inspiracji do swojej pracy. Nawet u artystów ściśle związanych z Waterhouse możemy znaleźć dzieła sztuki, takie jak Lawrence Alma-Tadema, z piękną akwarelą Pandora w 1881 roku, a także bardziej znanym obrazem olejnym Dante Gabriela Rossettiego w 1871 roku.
Sama historia pochodzi z mitologii greckiej datowanej na kilka tysięcy lat. Naprawdę mówił o świetnej butelce używanej do przechowywania i istniały tylko błędne tłumaczenia, które stworzyły ideę pudełka Pandory, które pierwotnie pochodziło bezpośrednio z Pandory w pracach i dniach hesiod.
Historia stała się teraz powszechnym wyrażeniem, co oznacza otwartość i wyzwolenie problemów fatalnych, które mogą być trudne do oceny po ich niebezpieczeństwie przed zwolnieniem. Istnieje również wrażenie, że powrót ich do miejsca, w którym przybyli, będzie szczególnie żmudnym zadaniem.
Pandora to wyobrażona reprodukcja mitycznej postaci, interpretowanej w ciemnym i monumentalnym gotyckim stylu przez znanego brytyjskiego malarza. W czasie malarstwa Waterhouse powstał przez długi czas jako jeden z wielkich artystów swoich czasów. Kiedy był młody, Waterhouse wszedł do Royal Academy of London, a pod koniec studiów uczestniczył już w prestiżowej dorocznej letniej wystawie instytucji. Zaczynając jako malarz w stylu neoklasycznym i próbując tworzyć prawdziwe reprodukcje starożytnego świata poprzez szczególną uwagę na artefakty archeologiczne, Waterhouse zaczął przedstawiać klasyczną przeszłość przez obiektyw codziennego życia. Pod koniec stulecia Waterhouse zorganizowało żarliwe zainteresowanie magią i okultyzmem, szczególnie pod pojawieniem się fatalnych femme, powtarzającego się motywu przez całe życie. Po stopniowym unikaniu jego gustu obrazów narracyjnych pod koniec stulecia, Waterhouse zaczął skupić się głównie na kobiecych podmiotach figuratywnych, kulminując płótna tak wielkiej majestatu jak Pandora.
Waterhouse decyduje się reprezentować postać jako nie do zniesienia ciekawość, patrząc w święty pojemnik, który został, mówi mit, przez Boga Zeusa, aby utrzymać błogosławieństwa bogów. Podczas otwierania klatki piersiowej te Boskie pragnienia oblegały najsłabszą rasę ludzką chaosem i zaburzeniem. W micie Pandora jest reprezentowana jako pierwsza kobieta na ziemi, stworzona z ziemi w odpowiedzi na utratę niebiańskiego ognia złodzieja Prometeusza. Podobnie jak Wigliczna, katastroficzna ciekawość Pandory jest przyczyną upadku człowieka w hańbie i łaski bogów.
Jeden z najbardziej delikatnych płótna artysty, bezlitośnie projektuje wymarzony mistycyzm, który wydaje się przenikać tę dziecinną ciekawość, która ignoruje straszne przeznaczenie, które nadejdzie.
Wiadomość jest jasna, pudełka Pandory nigdy nie powinno być otwarte.
Ten odcinek jest zafascynowany historykiem sztuki, Miguel Calvo Santos, w magazynie online Historia sztuki, "Ale Pandora Został stworzony z czymś dodatkiem z góry: ciekawość i nie mógł się oprzeć otwarciu pudełka. Stamtąd nie uciekli nic więcej i nic więcej Wszystkie zło świata: Starość, głód, wojna, reggaeton, koronawirus, pizza ananasowa ... ”
To arcydzieło Waterhouse jest jednym z słynnych ulubionych obrazów zespołu Kadros.
To zdjęcie może ozdobić ścianę twojego domu lub biura i przez wiele lat zawierać temat z przyjaciółmi i rodziną.