Opis
Obraz „Bathing - Dieppe - 1885” Paula Gauguina to dzieło, które obejmuje przejście autora w jego charakterystyczny styl, co oznacza ważny etap jego ewolucji artystycznej. W tej pracy gauguina transportuje nas na wybrzeże Dieppe, gdzie cztery postacie żeńskie, nagie i w różnych postawach, są pogrupowane w środowisko naturalne, które wykracza poza jedynie opisowe, sugerując związek między istotą ludzką a naturą.
Skład obrazu jest niezwykle zrównoważony. Ułożenie liczb w przestrzeni powoduje natychmiastową interakcję wizualną. Uważając uważnie, zauważamy, że kobiety wydają się łączyć ze środowiskiem, co podkreśla zamiar Gauguina do zbadania związku między jednostką a krajobrazem. Postać pośrodku, z widoczną pozycją, przyciąga wzrok widza, podczas gdy inne postacie flankują ten centralny obraz, tworząc poczucie harmonii i ruchu. Gesty kobiet, część relaksu i inne interakcje, odzwierciedlają intymną narrację, codzienną chwilę, która zachęca do kontemplacji.
Jeśli chodzi o paletę kolorów, Gauguin używa mieszanki żywych i przerażających tonów, od niebieskiego, które wywołują wodę po zieloną i brązową, która reprezentuje otaczającą roślinność. Ten wybór kolorów nie tylko opisuje scenę, ale także przypomina jej chęć przekazywania emocji i odczuć, charakterystyczną cechą, która charakteryzuje jego pracę w nadchodzących latach. Cienie i światła w pracy zapewniają trzy -wymiarową percepcję, chociaż uproszczenie jest postrzegane w formularzach opracowanych w ich kolejnych pracach.
Poprzez swoje lekkie i kolor, Gauguin ustanawia atmosferę, która zachęca widza do niemal sensorycznego doświadczenia. Możesz zobaczyć subtelny dialog między postaciami i ich otoczeniem; Sposób, w jaki woda odzwierciedla światło, miękkość terenu i niemal eteryczna obecność kobiet mówią o głębokim związku między człowiekiem a naturą, powtarzającym się tematem w pracy Gauguina.
Warto zauważyć, że „Bathe - Dieppe” powstał w okresie, w którym Gauguin zaczął uciekać od realistycznego malarstwa, a z drugiej strony badał bardziej symboliczną i ekspresjonistyczną estetykę. Ta praca może przewidzieć użycie symboliki, że Gauguin chwyciłaby silniej w swoich embymatycznych dziełach Tahiti, gdzie zwróciłby się również do postaci żeńskiej w głęboko ceremonialnym i kulturowym kontekstie.
Prostota codziennej sceny kontrastuje ze złożonymi emocjami, które Gauguin udaje przywołać. W „Bathing - Dieppe - 1885” mamy dzieło, które pomimo jego pozornej prostoty zostaje wzniesione jako silne świadectwo aspiracji artysty do przekroczenia dosłownej reprezentacji i łączenia się z ludzkimi emocjami w formie i kolorze. Gdy widz obserwuje tę pracę, może dostrzec nie tylko umiejętności techniczne Gauguina, ale także jego początkowe poszukiwanie znaczenia życia codziennego, które stanie się centralnym dla jego kariery artystycznej i które w końcu określi go jako jednego z prekursorów współczesnego współczesnego sztuka.
KUADROS ©, słynna farba na ścianie.
Ręcznie wykonane obrazy olejne, z jakością profesjonalnych artystów i charakterystyczną pieczęcią KUADROS ©.
Usługa reprodukcji zdjęć z gwarancją satysfakcji. Jeśli nie jesteś w pełni zadowolony z repliki twojego obrazu, zwrócimy twoje pieniądze w 100%.