Opis
W pracy „Ostende” Periklis Pantazis widz jest zaproszony na intymne spotkanie z przybrzeżną sceną, która oddaje typowy cisza i spokoju życia codziennego w belgijskim mieście Ostende. Pantazis, dziewiętnasty grecki malarz, którego kariera artystyczna znajduje się głównie za granicą, osiąga tutaj dzieło, które wyróżnia się zarówno pod względem techniki, jak i sensownej.
Skład „Ostende” jest przede wszystkim promieniowy. Podczas gdy centralny punkt sceny porusza się w kierunku centralnej postaci mężczyzny, najwyraźniej robi sobie przerwę w rustykalnej konstrukcji, wizualny rytm rozciąga się na zewnątrz w grze przekątnej i poziomej, która wyznacza przestrzeń. Mężczyzna, być może rybak, pochyla się nieco do przodu, poświęcony działaniu, która sugeruje chwilę przerwy w życiu zawodowym. Niepostal centralnego charakteru kontrastuje z liniami otaczającej go struktury oraz z ogromem przybrzeżnego miejsca postrzeganego na dole kompozycji.
Zastosowanie koloru przez Pantazis jest delikatne i bardzo wyraziste. Przybliżone tony lądowe przeważają paletę ochry i szarych miękkich, które nadają pracę ponadczasowości. Zimne kolory, reprezentowane przez hakujące niebo i spokojne morze, obejmują scenę w melancholijnej, ale spokojnej atmosferze. Światło, rozproszone z natury, jest obsługiwane w sposób, który dodaje tekstury bez narzucania oczywistego dramatu. Raczej Pantazis oddaje światło jako codzienne zjawisko, w równowadze z kwestią środowiska.
Szczegóły w „Ostende” są starannie reprezentowane; Obróbka dachów i drewna, a także subtelne odprowadzanie morza, pozwalają na szczegółowe i prawie dotykowe uznanie środowiska. Wybór obiektów na scenie wywołuje ukrytą narrację, historię bez liczenia rywali między rutyną a samotnością. To użycie punktualnych i istotnych szczegółów jest jednym z charakterystycznych aspektów Pantazis, w których każdy element, choć prosty, przyczynia się do pełnej narracji sceny.
Periklis Pantazis, utworzona w School of Fine Arts of Ateny, a później w Monachium i Paryżu, znana jest z zdolności do przechwytywania codziennego życia z uczciwością, która była rzadka wśród współczesnych. Jego przeniesienie do Belgii pozwoliło mu zintegrować wpływy impresjonistyczne bez rezygnacji z realistycznego podejścia. „Ostend” jest świadectwem tego stylu i próbki talentu artysty do zharmonizowania szczegółowej obserwacji z ogólną atmosferą, która wykracza poza zwykły portret rzeczywistości.
Ostende odnosi się do obserwatora, aby zastanowić się nad prostotą i pięknem codziennego życia, o tym, jak czas zamrożony w czasie może zawierać silnie ludzką głębię i historię. Cicha fabuła narracyjna, zamknięta w pozornie prostej scenie, jest cechą, którą Pantazis obsługuje z mistrzostwem, a w „Ostend” pokazuje ją z elegancją i subtelnością godną konsumowanego mistrza malarstwa.
KUADROS ©, słynna farba na twojej ścianie.
Ręcznie wykonane obrazy olejne, z jakością profesjonalnych artystów i charakterystyczną pieczęcią KUADROS ©.
Usługa reprodukcji sztuki z gwarancją satysfakcji. Jeśli nie jesteś w pełni zadowolony z repliki twojego obrazu, zwrócimy twoje pieniądze w 100%.