Opis
Praca „Suprematism - 1917” sowieckiego artysty Kazimira Malevicha jest jednym z fundamentalnych i reprezentatywnych elementów Supreme Ruch, a prąd artystyczny, którego głównym celem było skupienie się na supremacji czystej i abstrakcyjnej wrażliwości artystycznej rzeczywistości obiektywnej. Malevich, niezbędny pionier i teoretyka tego prądu, szukał tego utworu, podobnie jak wiele innych z jego produkcji, uwalniając się od ciężaru figuracji i wszelkiego rodzaju odniesienia do przedmiotów świata przyrody.
W wizualnej kontroli obrazu „Supremeism - 1917” mamy do czynienia z skomplikowaną równowagą kształtów geometrycznych i ograniczoną, ale potężną paletą kolorów w jego uderzeniu. Kompozycja jest wyraźnym odzwierciedleniem zasad suprematycznych, które szukają harmonii i ekspresji poprzez geometryczną czystość i kolor. W tej pracy Malevich stosuje rozdrobnione układ prostokątnych linii i planów, które przecinają się w różnych kierunkach, generując uczucie dynamizmu i energii zawartej w dwuwymiarowej przestrzeni płótna.
Zastosowanie koloru jest charakterystyczne dla suprematycznego słownictwa z tworzywa sztucznego: płaskie i pierwotne dominują, takie jak czarny, biały, czerwony i żółty, każdy wchodzący w interakcje z innymi w żywy i zasadniczo symboliczny sposób. Białe tło działa jak nieskończona, potencjalnie uniwersalna pustka, w której kształty geometryczne unoszą się bez odniesienia do grawitacji lub tradycyjnej perspektywy. Ta wizualna śmiałość reprezentuje poszukiwanie sztuki Malevich, która nie jest reprezentatywna, ale raczej kontemplacyjna i introspekcyjna.
Interesujące jest zauważenie całkowitego braku znaków lub jakiegokolwiek śladu reprezentacji figuratywnej. Ten aspekt jest celowy i jest dostosowany do teorii suprematyzmu, który Malevich opracował w latach 1910., rzutując sztukę, która wyeliminowała rozpoznawalne formy i wydawała się narracyjną i naśladującą naturę. Artysta chciał dotrzeć do tego, co nazywał „nieobkórnością”, przesyłając wrażenia i nastrój wyłącznie poprzez interakcję między kształtami i kolorami.
To, co początkowo może wydawać się prostym kombinacją liczb geometrycznych, ujawnia złożoność i rygor składowy podczas uważnej analizy. Interakcja między postaciami i równowaga składu sugeruje ruch i znaczenie, duchowe wysokość, która jest istotą suprematyzmu. Zmierzone i precyzyjne wdrożenie kolorów i kątowe nachylenie niektórych sposobów udzielają pracy wewnętrznej dynamiki, którą można interpretować jako wizualną metaforę zmian i rewolucji, powtarzające się tematy w kontekście historycznym, w którym Malevich pracował, Rosja na początku XX wiek.
Dziedzictwo Kazimira Malevicha i jego eksperymenty z suprematyzmem nie tylko oznaczały kamień milowy w historii sztuki współczesnej, ale także głęboko wpłynęły na późniejsze ruchy, takie jak konstruktywizm i sztuka abstrakcyjna w całości. „Suprematism - 1917” oznacza zatem nie tylko świadectwo technicznego mistrzostwa i innowacyjnej wizji Malevich, ale także jako przejaw gorliwego pragnienia zbadania granic postrzegania i reprezentacji w sztuce.
Dzięki tej pracy Malevich zaprasza widza do zanurzenia się w alternatywnym wszechświecie, w którym formy i kolory nie są prostymi elementami dekoracyjnymi, ale potężnymi narzędziami ekspresji, które otwierają nieskończony zakres interpretacji i uczuć. Jest to niewątpliwie dzieło, które podnosi długotrwałą kontemplację i refleksję nad naturą sztuki i jej zdolności transformacyjnej.
KUADROS ©, słynna farba na twojej ścianie.
Ręcznie wykonane obrazy olejne, z jakością profesjonalnych artystów i charakterystyczną pieczęcią KUADROS ©.
Usługa reprodukcji sztuki z gwarancją satysfakcji. Jeśli nie jesteś w pełni zadowolony z repliki twojego obrazu, zwrócimy twoje pieniądze w 100%.