Opis
„The Bellelli Family” Edgara Degasa, namalowanego w 1862 r., Zostaje wzniesiona jako mistrzowskie dzieło, które jest przykładem mistrzostwa autora w zakresie przechwytywania intymności i złożoności relacji międzyludzkich poprzez ich innowacyjny skład i subtelne użycie koloru. Na pierwszy rzut oka PAŻLICA przedstawia portret rodzinny, który z czasem wydaje się być statyczny, jednak każdy szczegół jest starannie rozważany, ujawniając napięcie i dynamizm, które charakteryzują interakcje człowieka.
Obraz reprezentuje rodzinę Bellelli, której centralną postacią jest matka, pani Bellelli, która siedzi w fotelu, przedstawiana godnie, ale jednocześnie odległa. Jego sztywna pozycja sugeruje atmosferę władzy, podczas gdy jego wzrok zmierza w kierunku widza, co sugeruje niezbyt subtelne zaproszenie do refleksji. Obok niej ojciec, pan Bellelli, stoi pod kątem, który pozwala widzowi rzucić się na swoją charakterystyczną funkcję obojętności. Jego ekspresja ma mieszankę pewności siebie i pogardy, która może insynuować napięcia podstawowe w dynamice rodziny. Efekt ten jest jeszcze bardziej powiększony przez włączenie ich dwóch córek, które siedzą na ziemi. Najmłodszy, który wydaje się rozpraszać, w przeciwieństwie do najstarszego, który wydaje się być zanurzony we własnym świecie, owiniętym tym, co można uznać za chwilę introspektywnej uwagi.
Kolory degas w tej pracy są kolejnym z ich podbojów wizualnych. Paleta oparta jest na strasznych i miękkich tonach, tworząc atmosferę ciepła, jednocześnie czyniąc ją trzewną. Tło, które składa się ze ściany zapisanej w subtelne wzory, uzupełnia postacie, zapewniając im ramę, która faktycznie stanowi ich emocjonalną elastyczność. Kontrast ten ogranicza indywidualny wyraz każdej postaci, wzmacniając pojęcie ich ról w rodzinie. Światło jest dystrybuowane z mistrzostwem: subtelne, ale skuteczne, oświetlające figurki z dotykiem, które wydają się zarówno spontaniczne, jak i kontrolowane, podkreślając teksturę odzieży i rysów twarzy, ze szczególnym naciskiem na oczy, które przenoszą różnorodne emocjonalność.
Warto zauważyć, że „rodzina Bellelli” z wielu współczesnych dzieł swoich czasów, ponieważ Degas nie dąży do idealizacji swoich poddanych, ale do przedstawienia wiernego, a czasem niewygodnego składu życia rodzinnego. Praca jest w rzeczywistości prekursorem naturalizmu, który będzie starał się uchwycić ludzką psychikę i złożoność doświadczenia, podejściem, które można zaobserwować w późniejszym przejściu sztuki w kierunku nowoczesności.
Degas, znany ze swojego unikalnego podejścia do ludzkiej postaci i pracy z ruchem, zagłębia się w psychologię swoich poddanych w „rodzinie Bellelli”. Chociaż ten obraz wyróżnia się reprezentacją portretu rodzinnego, rezonuje z taką samą głębokością, jak jego dzieła tańca i miejskiego życia. W tym sensie artysta ustanawia niezbędny most w eksploracji życia codziennego i wieloaspektowej narracji poprzez intymność życia rodzinnego.
Wreszcie, praca ta świadczy nie tylko zdolność Degas jako malarza, ale także jego zdolność do obserwowania niuansów ludzkiego doświadczenia. „Rodzina Bellelli” jest przedstawiana jako intensywna eksploracja pamięci i tożsamości, refleksja, która umożliwia kontekstowi tak dużego znaczenia i złożoności.
KUADROS ©, słynna farba na twojej ścianie.
Ręcznie wykonane obrazy olejne, z jakością profesjonalnych artystów i charakterystyczną pieczęcią KUADROS ©.
Usługa reprodukcji zdjęć z gwarancją satysfakcji. Jeśli nie jesteś w pełni zadowolony z repliki twojego obrazu, zwrócimy twoje pieniądze w 100%.