Opis
Paul Nash, brytyjski artysta uznał za głęboką wrażliwość na krajobraz i jego zdolność do przekształcenia zwykłego w niezwykłe trywialne, ale pod ich pędzlem ładuje prawie metafizyczny rezonans. Ten olej na płótnie jest wyraźnym przykładem jego skłonności do awangardy i jego zdolności do łączenia naturalnych elementów z abstrakcyjnym i modernistycznym projektem.
Obserwując skład pracy, powstaje linia prosta, która naprawia horyzont, dzieląc farbę na dwa segmenty. W dolnej części Nash przedstawia tabelę, na której rozłożyła się seria elementów z precyzją złota. Wśród nich Pantano Cotton wyróżnia się, którego nazwa zajmuje znaczące miejsce w tytule i że wraz z delikatnymi białymi włóknami staje się centralnym elementem dzieła. Bawełna bagienna, zawieszona w nierealnym bezruchu, wywołuje uczucie spokoju i pauzy, jakby czas zatrzymał swój kurs specjalnie w tym małym zakątku wszechświata.
Zastosowanie koloru w tej pracy jest szczególnie medytowane. Paleta Nasha jest trzeźwa i zawarta, dominowana przez ziemię i miękkie szare odcienie, które kontrastują z białymi i puszystymi bawełnianymi głowami. Kontrast ten nie tylko podkreśla praktycznie eteryczną naturę bawełny bagiennej, ale także podkreśla teksturę i objętość, dzięki czemu elementy wyglądają na prawie dotykowe. To niezwykłe, w jaki sposób Nash osiąga trójwymiarowość, która poddaje materiał niemal duchowej kontemplacji.
W górnej części, poza linią horyzontu, która dzieli płótno, ponury krajobraz jest dostrzegany. Ten mglisty i niewyraźny horyzont jest stałym pracą Nasha, który często inspirował mglistą i mistyczną atmosferą pól brytyjskich. Lekkość i przezroczystość są insynuowane, rozproszone w odległości, tworząc poetycki kontrast z namacalnością obiektów na pierwszym planie.
Brak ludzkich postaci jest znany. Jednak ta nieobecność jest obciążona znaczeniem. Przedmioty, w sposób, w jaki są gotowi, wydają się opowiadać własną historię, sugerując ukrytą obecność ludzkiej ręki, która je umieściła. Nash udaje się zatem podać nieożywione obiekty subtelnej narracji, nieokrzeczonej historii, która czuje się więcej niż widać.
Interesującym i często pomijanym aspektem jest to, jak Nash oddaje na tym obrazie samą esencję przestrzeni i pustki. Negatywna przestrzeń wokół obiektów na stole nie jest po prostu brakiem treści; Jest to pole możliwości, obrazowy cisza, która zaprasza widza do Pausara i zastanawia się nad przejściem i transatorami.
„Natura Dead with Swamp Botton” to oda na zdolność Nasha do widzenia poza pozorną, aby codzienny coś jest godny głębokiej kontemplacji. Jest to świadectwo jego zdolności do znajdowania i podkreślenia poetyki w przyziemnej, oraz umiejętności zaproszenia widza do doświadczenia estetycznego, które wykracza poza widoczne. Z każdą linią i każdym wyborem koloru Nash ujawnia świat, w którym prostota i głębokość współistnieją, czyniąc to malowanie arcydziełem niewątpliwie godnym podziwu i nauki.
KUADROS ©, słynna farba na twojej ścianie.
Ręcznie wykonane obrazy olejne, z jakością profesjonalnych artystów i charakterystyczną pieczęcią KUADROS ©.
Usługa reprodukcji sztuki z gwarancją satysfakcji. Jeśli nie jesteś w pełni zadowolony z repliki twojego obrazu, zwrócimy twoje pieniądze w 100%.