Opis
Ołtarz ukrzyżowania (zewnętrzny skrzydła) jest arcydziełem sztuki religijnej XV wieku, stworzonego przez mistrza ołtarza San Bartolomé. Ten obraz jest wyjątkowym przykładem gotyckiego stylu flamenco, który charakteryzuje się jego dbałością i precyzją w reprezentacji ludzkiej postaci.
Skład pracy jest imponujący. Artysta używa techniki perspektywicznej, która tworzy poczucie głębi i przestrzeni, co sprawia, że scena wygląda bardziej realistycznie i dramatycznie. Postać Chrystusa na krzyżu jest centralnym punktem malarstwa, otoczonego wieloma postaciami, które płaczą i lamentują. Postać Dziewicy Maryi, która jest u podnóża krzyża, jest szczególnie poruszająca, ponieważ jej wyraz bólu i smutku jest bardzo realistyczna.
Kolor to kolejny widoczny aspekt tej pracy. Artysta używa bogatej i żywej palety kolorów, która przyczynia się do życia i ruchu do malowania. Złoto i czerwone tony dominują, co powoduje poczucie intensywności i dramatu.
Historia malarstwa jest również fascynująca. Został stworzony dla ołtarza Kościoła San Bartolomé w Lieja w Belgii i wiadomo, że został zamówiony przez rodzinę Van der Meere. Obraz przetrwał przez wieki i przeszedł przez kilka rąk, zanim został nabyty przez Muzeum Sztuki Filadelfii.
Pomimo jego historycznego i artystycznego znaczenia istnieje niewiele znanych szczegółów na temat mistrza ołtarza San Bartolomé. Uważa się, że był anonimowym artystą, który pracował w LIGE w drugiej połowie XV wieku. Jego technika i styl są podziwiane do dziś, a jego praca pozostaje źródłem inspiracji dla wielu współczesnych artystów.
Podsumowując, ołtarz ukrzyżowania (zewnętrzna część skrzydeł) jest wyjątkowym dziełem sztuki, które wyróżnia się jego techniką, kompozycją, kolorem i emocjami. Jest to kluczowa sztuka religijna XV wieku i pozostaje źródłem inspiracji dla miłośników sztuki i historii.