Opis
Praca „Samovar” z 1913 r., Utworzona przez pioniera awangardowego Art Kazimir Malevich, jest żywym przykładem dynamizmu i koalescencji stylów, które oznaczały erę wielkiego artystycznego musowania w przedrepolutnej Rosji. Malevich, znany głównie z podstaw suprematyzmu, używa w tym utworze języka wizualnego, który odzwierciedla przejście od kubizmu do abstrakcji geometrycznych, które zdominowałyby jego późniejsze prace.
W „Samovar” wpływ kubistyczny jest niezaprzeczalny, z kompozycją, która fragmenty rzeczywistość w geometrycznych kształtach i płaszczyznach kolorowych. Samovar, centralny obiekt i emblemat tradycyjnej rosyjskiej kultury, jest rozkładany i na nowo na nowo przez wizualny kolaż kątów i nakładek. Ta technika nie tylko pęka z konwencjami trójwymiarowej reprezentacji, ale także wprowadza wrażenie ruchu i czasowości, prawie tak, jakbyśmy widzieli wiele perspektyw jednocześnie.
Paleta kolorów używana przez Malevicha w tej pracy jest zdecydowanie kontrastowa i żywa. Wybór chromatyczny, zdominowany przez ciepłe i zimne czerwone, żółte, niebieskie i czarne, sugeruje nie tylko skrupulatną dbałość o równowagę, ale także zamiar spowodowania reakcji emocjonalnej w widzu. Te kolory, nakładane w kształtach światła i bloki, tworzą napięcie wizualne, które utrzymuje obserwatora w stanie ciągłego odkrywania.
Trudno jest znaleźć postacie w „Samovar” w tradycyjnym sensie; Jednak praca jest impregnowana odniesieniami do życia codziennego i kultury rosyjskiej. Samowar, symbol gościnności i życia rodzinnego, działa tutaj jako pomost między starym a nowym, między znajomym a dziwnym. Ten codzienny obiekt jest prezentowany w sposób, który czyni go niemal nierozpoznawalnym, przekształconym w metaforę ewolucji sztuki w tym czasie.
Dekonstrukcję Samovara można również interpretować jako refleksję Malevich na temat nowoczesności i dehumanizacji spowodowanej uprzemysłowieniami. Praca komunikuje subtelną krytykę społeczną, reprezentując tradycyjny przedmiot pod zniekształceniami nowoczesności, pokazując, w jaki sposób rozwiązywane są wartości i tradycje w kontekście zmieniającego się świata.
Należy zauważyć, że ten obraz jest częścią szerszego okresu w pracy Malevich, który zaproponuje jego ruch w kierunku suprematyzmu, fazy artystycznej, która zdefiniowana jako supremacja czystego wrażeń w sztuce. Chociaż „Samovar” nie jest elementem czysto suprematycznym, pierwsze kroki w kierunku uproszczenia i abstrakcji, które później scharakteryzowałoby ich pracę, można już rozpoznać.
Podsumowując, „Samovar - 1913” jest to nie tylko manifestacja wpływów kulturowych i stylistycznych, które Malevich wchłaniał i przekształcił, ale także dzieło, które służy jako próg jego radykalnej i rewolucyjnej eksploracji artystycznej tylnej. Dzięki swojej geometrycznej kompozycji, żywej palecie kolorów i odważnej reinterpretacji codziennej rzeczywistości, Malevich zabiera nas do wizualnej podróży, która kwestionuje konwencjonalne postrzeganie i zachęca nas do ponownego rozważenia natury przedmiotów i sztuki.
KUADROS ©, słynna farba na twojej ścianie.
Ręcznie wykonane obrazy olejne, z jakością profesjonalnych artystów i charakterystyczną pieczęcią KUADROS ©.
Usługa reprodukcji sztuki z gwarancją satysfakcji. Jeśli nie jesteś w pełni zadowolony z repliki twojego obrazu, zwrócimy twoje pieniądze w 100%.