Opis
Sceny nr 37 z życia Chrystusa: 21. Resurrection (Noli Me Tangere) autorstwa Giotto di Bondone jest arcydziełem włoskiej sztuki renesansowej. Ten obraz stanowi jeden z najważniejszych momentów w historii chrześcijańskiej, zmartwychwstanie Jezusa.
Artystyczny styl Giotto jest bardzo charakterystyczny i charakteryzuje się prostotą i jasnością w reprezentacji postaci ludzkich. Na tym obrazie możemy zobaczyć, jak postacie są reprezentowane realistycznie, z wielką dbałością o szczegóły i anatomię.
Skład obrazu jest bardzo interesujący, ponieważ Giotto udaje się stworzyć poczucie głębi i ruchu w scenie. Postać Jezusa, która znajduje się w centrum obrazu, jest centralnym punktem kompozycji i otoczona otaczającymi go postaciami.
Kolor farby jest bardzo żywy i jest skutecznie wykorzystywany do stworzenia atmosfery radości i nadziei. Intensywne złote i czerwone odcienie w ubraniach bohaterów kontrastuje z jasnoniebieskim tłem, co tworzy wrażenie równowagi i harmonii.
Historia malarstwa jest bardzo interesująca, ponieważ została zamówiona przez rodzinę Bardi, jedną z najbogatszych i najbardziej wpływowych rodzin Florencji w XV wieku. Obraz został stworzony dla kaplicy Bardi w kościele Santa Croce we Florencji, gdzie jest nadal dzisiaj.
Jednym z mniej znanych aspektów malarstwa jest to, że Giotto umieścił swój własny obraz na scenie. Możesz zobaczyć Giotto w prawym dolnym rogu farby, ubrany w czerwoną szatę i trzymając paletę i pędzel.
Podsumowując, malowanie scen nr 37 z życia Chrystusa: 21. Zmartwychwstanie (Noli me tangere) autorstwa Giotto di Bondone jest arcydziełem włoskiej sztuki renesansowej. Jej artystyczny styl, kompozycja, kolor i historia za obrazem sprawiają, że jest to fascynujące i imponujące dzieło sztuki.