Opis
Obraz „Virgin and Child with Sts John the Baptist and Catherine”, autorstwa włoskiego artystki Lorenzo Lotto, jest arcydziełem renesansu, które wyróżnia się jego artystyczny styl i kompozycję. Praca, która mierzy 74 x 68 cm, przedstawia wizerunek Dziewicy Maryi trzymającej dziecko Jezusa na kolanach, podczas gdy San Juan Bautista i Santa Catalina są obok niej.
Artystyczny styl malarstwa jest typowy dla włoskiego renesansu, ze szczegółową uwagę i wielką zdolnością do reprezentowania ludzkiej anatomii. Skład pracy jest wysoce symetryczny, z postacią Maryi Maryi w centrum obrazu i innymi wokół niego. Ponadto farba wykorzystuje jasną i żywą paletę kolorów, która obejmuje odcienie złota, niebieskiego, czerwonego i zielonego.
Historia malarstwa jest interesująca, ponieważ uważa się, że jest odpowiedzialna za szlachetną rodzinę w Wenecji w XVI wieku. Prace zostały następnie sprzedane prywatnemu kolekcjonerowi w XIX wieku, zanim została przejęta przez National Gallery of London w 1895 r.
Jednym z mniej znanych aspektów malarstwa jest symbolika, która jest w nim znaleziona. Na przykład postać Santa Catalina jest reprezentowana z kołem, które symbolizuje jej męczeństwo, podczas gdy San Juan Bautista przenosi skórę jagnięce, która reprezentuje swoją rolę „baranka Bożego”. Ponadto rozmieszczenie bohaterów na obrazie przypomina do dyspozycji postaci w ukrzyżowaniu, co sugeruje, że dzieło jest medytacją pasji Chrystusa.
Podsumowując, obraz „Dziewica i dziecko ze św. Jana Baptystę i Catherine” Lorenzo Lotto jest arcydziełem włoskiego renesansu, które wyróżnia się jego stylem artystycznym, jego kompozycją i symboliką. Praca jest medytacją o pasji Chrystusa i jest jednym z klejnotów Narodowej Galerii Londynu.