Opis
„Portret Madelaine Bernard” (1888) autorstwa Paula Gauguina stanowi emblematyczną manifestację początku jego charakterystycznego stylu, charakteryzującego się emocjonalną eksploracją koloru i ludzkiej postaci. Ta praca reprezentuje Madelaine Bernard, która była znaczącą postacią w życiu Gauguina, zarówno osobistym, jak i jej artystycznym rozwoju. Na tym obrazie widać spokój, który emanuje z jej przedsiębiorczości, a jego wyraz sugeruje intymne powiązanie z artystą, zapisując portret w tradycji portretu w tym samym czasie, gdy zabiera go z zwykłego badania.
Kompozycja jest skonstruowana z tłem, które łączy się w schemacie ciepłych i strasznych kolorów, tworząc otaczającą atmosferę otaczającą centralną postać. Gauguin używa ograniczonej palety, która obejmuje czerwony i ciepły żółty, z zielonymi akcentami, które wydają się szeptać roślinność i środowisko naturalne, uczestnicząc w tworzeniu niemal marzeń atmosfery. Sposób, w jaki kolor jest dystrybuowany w odzieży Madelaine i dolnej części obrazu nie tylko wzmacnia jego figurę, ale także mówi o współzależności tematu z kontekstem, w którym się znajduje.
Madelaine Bernard przedstawia twarz, która odzwierciedla introspektywny spokój, w zgodzie ze sposobem, w jaki gauguin pracował nad uchwyceniem nie tylko zewnętrznego wyglądu, ale także wewnętrzną esencją jej modeli. W szczególności jego oczy przenikają i wydają się zachęcać nas do cichej rozmowy, charakterystycznej cechy dzieła Gauguina, która zachęca do introspekcji zarówno widza, jak i przedstawionego. Reprezentacja Madelaine w jej ubraniu i postawie sugeruje godność i opór, który rezonuje z zainteresowaniem Gauguina ludzkimi postaciami, które przedstawiła.
Z technicznego podejścia należy wymienić wykorzystywanie wyznaczonych konturów, które podkreślają formularze, aspekt, który staje się jednym z znaczków tożsamości stylu post -impresjonistycznego, które opracował Gauguin. Linie płynne i użycie płaskiego koloru są również obserwowane we współczesnych dziełach innych artystów jego kręgu, takich jak Emile Bernard, a także w jego późniejszym wpływie we współczesnej sztuce.
„Portret Madelaine Bernard” jest nie tylko odzwierciedleniem osobistej relacji artysty z Madelaine, ale także pomostem w kierunku emocjonalnego i estetycznego eksploracji, którą Gauguin będzie rozwijał w jego późniejszej pracy w Polinezji, gdzie symbolizujący użycie koloru i Formularz dotarłby do nowych szczytów. Dzięki tej pracy gauguin zostaje nam objawiony jako prekursor nowoczesności, poszukiwacz prawdy w ludzkiej złożoności, a zatem portret niszczy konwencje związane z prostą reprezentacją, zapewniając psychikę podmiotu, a z kolei do duszy duszy sam artysta.
KUADROS ©, słynna farba na ścianie.
Ręcznie wykonane obrazy olejne, z jakością profesjonalnych artystów i charakterystyczną pieczęcią KUADROS ©.
Usługa reprodukcji zdjęć z gwarancją satysfakcji. Jeśli nie jesteś w pełni zadowolony z repliki twojego obrazu, zwrócimy twoje pieniądze w 100%.