Opis
Tryptych rodziny Moreel, namalowany przez flamandzkiego artystę Hansa Memlinga w XV wieku, jest arcydziełem nordyckiego renesansu, który od wieków urzeka miłośników sztuki. Ten obraz jest tryptykiem, tj. Dziełem sztuki podzielonym na trzy panele, które można otworzyć i zamykać jako książkę. Oryginalny rozmiar pracy wynosi 141 x 174 cm, przy czym każdy panel mierzy 141 x 87 cm.
Jednym z najciekawszych aspektów tego obrazu jest jego artystyczny styl. Memling był nauczycielem w technice olejowej, a jego zdolność do tworzenia realistycznych szczegółów jest widoczna w każdym panelu. Kompozycja pracy jest imponująca, z postaciami umieszczonymi w przestrzeni trójwymiarowej, która wydaje się rozprzestrzeniać poza ramkę. Obraz jest pełen symboliki, takiej jak obecność chrząszcza, która reprezentuje zmartwychwstanie, i lilie, które symbolizują czystość.
Kolor to kolejny widoczny aspekt tego obrazu. Memling używa bogatej i żyjącej palety kolorów, z tonami niebieskiego, czerwonego i złota, które przyciągają uwagę widza. Artysta używa również techniki Chiaroscuro do tworzenia głębokości i cieni w pracy.
Historia obrazu jest fascynująca. Był odpowiedzialny za rodzinę Moreel, bogatą rodzinę czarownic, jako dzieło sztuki oddania dla swojej prywatnej kaplicy. Panele boczne reprezentują członków rodziny, podczas gdy centralny panel pokazuje Dziewicę Maryi trzymającą dziecko Jezusa. Obraz został skradziony w XVII wieku i został utracony przez wiele lat, zanim został odkryty w XIX wieku.
Jeśli chodzi o mniej znane aspekty malarstwa, wiadomo, że memowanie używanych prawdziwych modeli do tworzenia postaci w pracy. Ponadto uważa się, że postać Maryi Dziewicy została zainspirowana posągiem Dziewicy, która była w kościele Brugii.
Podsumowując, tryptyk rodziny Moreel to imponujące dzieło sztuki, które łączy wyjątkowy styl artystyczny, mistrzowską kompozycję, żywe użycie i interesującą historię. Jest to dzieło, które nadal urzeka miłośników sztuki na całym świecie i która zasługuje na podziwianie osobiście.