Opis
Kazimir Malevich, jeden z najbardziej wpływowych innowatorów rosyjskiego ruchu awangardowego, przedstawia nas w „Samovar - 1913” dzieło, które obejmuje ciągłe poszukiwanie nowej formy artystycznej ekspresji poprzez cubofuturyzm. Styl ten, pochodzący z fuzji kubizmu i futurizmu, odróżnia się jego zainteresowaniem fragmentacją geometryczną i dynamiką form, a także od eksploracji związku między przestrzenią a czasem w malarstwie.
Skład „Samovar - 1913” jest wymownym świadectwem obaw estetycznych Malevicha w tym okresie. Praca, choć zatytułowana codzienna obiekt kultury rosyjskiej, Samowa, wykracza poza prostą reprezentację figuratywną, aby wejść do abstrakcji geometrycznej. Samovar rozkłada się w zestawie form i objętości, które są przeplatane i nakładają się, tworząc skomplikowane wizualne ramy, które zmusza widza do zatrzymanej i refleksyjnej kontemplacji.
Kolory w „Samovar - 1913” są odważne i kontrastujące. Malevich używa białych, czarnych, różnych odcieni szarości i brązu, aby ukształtować ogólną cerę pracy, z subtelnymi akcentami czerwieni, które dodają żywotności kompozycji. Ta paleta kolorów nie tylko przyczynia się do estetyki pracy, ale także wzmacnia napięcie między formami, tworząc poczucie ruchu i energii, które pęka z oczekiwanym bezruchem statycznego obiektu, takiego jak Samowar.
Kluczowym aspektem do rozważenia w tym obrazie jest brak humanizowanych postaci, który podkreśla skłonność Malevicha do eliminacji anegdotycznej na korzyść uniwersalnego. Ta eliminacja nie oznacza braku ludzkości, ale raczej świętowanie esencji przedmiotów i ich zdolności do przekazywania szerszych znaczeń poprzez ich formę i ich związek z otaczającą przestrzenią.
Rok 1913 jest znaczący w karierze artystycznej Malevich, ponieważ znajduje się on na progu jego ewolucji w kierunku suprematyzmu, najbardziej radykalnego wkładu w sztukę współczesną. Podczas gdy „Samovar - 1913” nadal zachowuje uderzenia bufuturyzmu, uproszczenie i abstrakcja form przewidują zwrot w kierunku suprematyzmu, styl, który Malevich w pełni rozwinął kilka lat później i charakteryzuje się użyciem czystych kształtów geometrycznych i zmniejszonym kolorem Palette, starając się wyrazić supremację czystej wrażliwości w sztuce.
Ta praca Malevicha, choć mniej znana niż jego słynne kompozycje suprematyczne jako „czarny plac”, pozostaje niezbędnym elementem zrozumienia artystycznej podróży autora. „Samovar - 1913” Jest to przejaw jego próby uwolnienia sztuki od ograniczeń tradycyjnej reprezentacji i przeniesienia jej do samolotu, w którym kształty i kolory mówią uniwersalny i ponadczasowy język.
Podsumowując, „Samovar - 1913” to utwór, który dzięki złożonej architekturze wizualnej i chromatycznej ilustruje punkt zwrotny w karierze Kazimira Malevicha. Zaprasza nas do zbadania nie tylko natury przedstawionego obiektu, ale także podstawowych zasad Buffutunizmu i przyszłych innowacji suprematyzmu. Jest to dzieło, które nadal rezonuje we współczesnym dyskursie artystycznym, potwierdzającą awangardową wizję Malevicha i jej trwałego wpływu na ewolucję sztuki współczesnej.
KUADROS ©, słynna farba na twojej ścianie.
Ręcznie wykonane obrazy olejne, z jakością profesjonalnych artystów i charakterystyczną pieczęcią KUADROS ©.
Usługa reprodukcji sztuki z gwarancją satysfakcji. Jeśli nie jesteś w pełni zadowolony z repliki twojego obrazu, zwrócimy twoje pieniądze w 100%.