Opis
Alegoria wiceknalnego malarstwa włoskiego artysty Correggio jest arcydziełem renesansu, które przedstawia złożoną i szczegółową kompozycję, która przyciąga widza. To dzieło sztuki znajduje się w National Art Gallery of Washington DC i mierzy 142 x 86 cm.
Alegoria wad stanowi moralną alegorię z personifikacją światowych wad i przyjemności. Obraz pokazuje trzy nagie kobiety reprezentujące pożądanie, chciwość i próżność oraz dwóch mężczyzn, którzy reprezentują zazdrość i gniew. W centrum obrazu kobieta ubrana w czerwony płaszcz, który reprezentuje cnotę, walczy z światowymi wadami i przyjemnościami.
CorRegio zastosował miękką i delikatną technikę farby znaną jako Sfumato, która pozwoliła mu stworzyć poczucie głębokości i miękkości w skórze figur. Ponadto artysta użył palety miękkich i ciepłych kolorów, które podkreślają zmysłowość i elegancję postaci.
Skład obrazu jest bardzo interesujący, ponieważ Correggio zastosował perspektywę po przekątnej, która tworzy poczucie ruchu i dynamizmu w pracy. Ponadto artysta używał miękkiego i rozproszonego oświetlenia, które w pracy podkreśla wrażenie tajemnicy i subtelności.
Historia malarstwa jest mało znana, ale uważa się, że została stworzona dla Duke'a Alfonso d'Ete de Ferrara w XVI wieku. Prace zostały przejęte przez National Gallery of Art of Washington DC w 1942 roku i były jednym z najwybitniejszych dzieł w swojej kolekcji.
Podsumowując, alegoria Vice of Correggio jest arcydziełem renesansu, które wyróżnia się jego miękką i delikatną techniką malowania, jej dynamiczną kompozycję i paletę miękkich i ciepłych kolorów. To dzieło sztuki jest przykładem zdolności i talentu Correggio jako artysty i jest podziwiany przez pokolenia widzów i krytyków sztuki.