Self -Portrait of Durero


Rozmiar (cm): 35x25
Cena:
Cena sprzedaży1.359,00 NOK

Opis

Czy samoleczenie Alberto Durrero było artystycznym bluźnierstwem, wpływowym dziełem, a może genialnym proklamacją talentu artystycznego? Może były to trzy rzeczy.

Kiedy historycy sztuki po raz pierwszy zaobserwowali 1500 samooceny Alberto Durero, wszyscy widzieli pastisz przed reprezentacją Jezusa Chrystusa w średniowieczu późnej północy. Mówiąc dokładniej, możesz zobaczyć Durero patrząc bezpośrednio na widz z płótna, z przodu, w górę -do perfekcyjnej pozycji i w doskonałej symetrii z płótnem. Ponadto używa swoich długich i lekko kręconych włosów w złotobrązowym kolorze, innym tonie własnego naturalnego pigmentu.

Jego prawa ręka jest zakrzywiona w intrygującym gestie, podczas gdy lewica trzyma skórzany płaszcz. 

Wszystkie te elementy składu celowo wskazują na obraz Chrystus Zbawiciel. Nie ma debaty na temat faktu, że Durero namalował swój portret w jednej z najbardziej rozpoznawalnych tradycji stylistycznych zarezerwowanych wyłącznie dla postaci Jezusa Chrystusa. Ta stylistyczna tradycja jest znana jako Chrystus Pantokratora i jest uważana za jeden z najbardziej identyfikowalnych stylów artystycznych w chrześcijańskiej ikonografii.

Ta metoda obrazów religijnych była dość rozpowszechniona w średniowieczu i można ją znaleźć w wielu freach i mozaikach, a także w większości reprezentacji Chrystusa w greckiej i wschodniej prawosławnej tradycji chrześcijańskiej.

W czasach Durero uważano, że istniała pisana historia naocznego świadka postać Chrystusa.

„Jest człowiekiem o średnim wysokości; wygląda na czcigodnego, a jego widzowie mogą go bać i pokochać. Jego włosy są kolorem dojrzałego orzecha laskowego, prosto do uszu, ale pod falami i kręconymi uszami, z niebieskawym odbiciem i błyskotliwym odbiciem i genialnym , unosząc się na jego ramionach. Wystawia na dwóch na czubku głowy, podążając za patronem Nazarenes. Jego czoło jest gładkie i bardzo radosne z twarzą bez zmarszczek lub plamy, ozdobioną lekko czerwonawą cerą. Jego nos i jego nos i jego nos i jego nos i jego nos i jego nos i jego nos i jego nos Usta są nienaganne. Jego broda jest obfita, kolor jego włosów, nie długi, ale podzielony na podbródek. Jego wygląd jest prosty i dojrzały, jego oczy się zmieniają i jasne. Jest okropny w jego upomnieniach, słodkich i miłych w swoich Ostrzeżenia, radośne bez utraty grawitacji. Nigdy nie wiadomo, że się roześmiał, ale często płakał. Jego wysokość jest prosta, jego piękne ręce i ramiona na wzrok. Jego rozmowa jest poważna, rzadka i skromna. Jest najpiękniejszy wśród dzieci wśród dzieci wśród dzieci Dzieci mężczyzn. "

Durero stylizował się zgodnie z obrazem występującym w historii, zmieniając na przykład ton jego blond włosów na „kolor dojrzałego orzecha laskowego”. 

Teraz jest powszechnie akceptowane, że list Lentulusa był fałszem; Mimo to list został opublikowany i przez długi czas był traktowany jako bezpośrednia historia naocznego świadka. Nic więc dziwnego, że artyści tamtych czasów wykorzystaliby opis jako podstawę do własnych przedstawień Chrystusa, a następnie ustalono pewne spojrzenie na obrazy Chrystusa, co można zobaczyć w pracach przez wiele osób Artyści, od Jana Van Eycka i Leonardo da Vinci.

Dzięki temu obrazowi Durero, który miał wówczas 28 lat, stworzył jedno z najbardziej niezwykłych dzieł w historii portretu. Frontalność i silna idealizacja przypominają reprezentacje Chrystusa, ale oba aspekty są nierozerwalne od pierwszych trwałych badań ludzkich proporcji. Podkreślają jego wzrok i rękę, które reprezentują narzędzie artysty, co sprawia, że ​​obraz jest programową pomysłowość. Zostaje to podkreślone przez rejestrację w łacinie, która podkreśla dzieło malarza: „Zatem ja, alberto Durero de Norewemberg, przedstawiłem się z charakterystycznymi kolorami po 28 latach”.

Ostatnio oglądane