Opis
Malarstwo „Pinos” (1902) autorstwa Joaquín Sorolli to dzieło, które, choć na pierwszy rzut oka może wydawać się proste, obejmuje głębię kompozycji i wrażeń, które rezonują z esencją oprawy malarza. Sorolla, znany ze swojego mistrzostwa w rejestrowaniu światła i natury, oferuje nam tutaj wizualny frappé, w którym sosny, niekwestionowane bohaterowie dzieła, stają się pomostem między niebo a ziemi, stałym dialogiem tekstur i kolorów.
Na tym obrazie kompozycja charakteryzuje się zrównoważoną organizacją elementów naturalistycznych. Wysokie sosny wznoszą się w niebo, nadając pracę i siłę do pracy, podczas gdy Ziemia ma horyzontalność, która zachęca widza do odczuwania ogromu krajobrazu. Sorolla jest wykwalifikowana poprzez pokazanie kontrastu między solidnością drzew a lekością środowiska, osiągając równowagę, która wywołuje stabilność natury.
Zastosowanie koloru w „sosnach” to kolejny aspekt, który wyróżnia się w niezwykły sposób. Sorolla stosuje słynną technikę luźnych pociągnięć pędzla, które wydają się uchwycić ruch wiatru i światła słonecznego, które filtruje między liściemi. Zielone i żółte tony dominują w LOS Pinos, tworząc prawie eteryczny efekt jasności. Niebieskie niebo, które pojawia się między gałęziami, nasyca dzieło żywającego spokoju, podczas gdy światło ziemi, które można rozróżnić na dole, sugeruje bogatą interaktywność między terenem a środowiskiem drzewa. Sorolla udaje się przekazać samą istotę hiszpańskiego światła, niewątpliwego w swojej palecie i jego zastosowaniu.
Pomimo braku ludzkich postaci praca jest nadal zamieszkana. Sosny stają się cichymi strażnikami krajobrazu, sugerując, że natura, w ich spokoju i majestatu, jest również sposobem na życie. Koncentracja na przyrodnika Sorolli jest charakterystyczna dla jego pracy, która często podkreśla piękno na świeżym powietrzu i życie słońca. Malarz, który poświęcił się reprezentacji kostiumów i scen codziennego życia, pokazuje tutaj introspektywny i kontemplacyjny aspekt.
„Pinos” jest wyraźnym przykładem stylu impresjonistycznego, który charakteryzuje dzieło Sorolli, ale także odzwierciedla poszukiwanie własnej tożsamości w ruchach artystycznych swoich czasów. Jego interpretacja krajobrazów odsuwa się od zwykłego zapisu estetycznego, aby wejść do momentu, w doświadczeniu sensorycznym widza. Przez całą swoją karierę Sorolla nadal badał te problemy, stając się jednym z odniesień malarstwa luministycznego w Europie.
Podsumowując, „Pinos” to dzieło, które mówi o związku człowieka z naturą. Obecność lasu sosnowego, z bogatą paletą i mistrzowskim traktowaniem światła, przypomina nam znaczenie zatrzymania i obserwowania piękna tego, co nas otacza. Sorolla, poprzez prosty krajobraz, zachęca nas do podzielenia się swoim zdziwieniem dla natury, problemu, który, jak wiemy, przenika całe jego dzieło i pozostawił niezatarty ślad w historii sztuki.
KUADROS ©, słynna farba na twojej ścianie.
Ręcznie wykonane obrazy olejne, z jakością profesjonalnych artystów i charakterystyczną pieczęcią KUADROS ©.
Usługa reprodukcji sztuki z gwarancją satysfakcji. Jeśli nie jesteś w pełni zadowolony z repliki twojego obrazu, zwrócimy twoje pieniądze w 100%.