Opis
Félix Vallotton, niezbędna postać w ruchu Nabis, a później rozpoznana za wstawienie w obrazowym modernizmie, przedstawia nas w „mięsie i jajach” z 1918 r., Która na pierwszy rzut oka może wydawać się nie tylko prosta natura martwa Jednak ten obraz wykracza daleko poza jego dosłowną reprezentację, ujawniając mistrzostwo, z którymi Vallotton obsługuje kolor, kształt i symbolikę.
W „Mięso i jajach” Vallotton przedstawia martwą martwą część, w której wyróżniają się kawałki surowego mięsa i jaj ułożonych na znacznym drewnianym stole. Surowość tematu nie jest niczym niezwykłym dla Vallottona, który już przez całą swoją karierę badał życie miejskich i codzienne realia. Ten niezwykły kontrast między cielesnością podmiotu a spokojem jego interpretacji podkreśla zdolność Vallottona do przekształcania przyziemnych w niemal kontemplacyjne doświadczenie.
Kolory w pracy są bogate i celowe. Mięso jest nam prezentowane w czerwonawych i różowych tonach, z realizacją, który nie unika wyjaśnienia jego tekstur, podczas gdy jajka, żółtawo -białe niuanse, oferują kontrapunkt miękkości. Stół, w ciepłym brązu, zapewnia solidną podstawę, która opracowuje i podkreśla obiekty. To zarządzanie kolorami nie tylko prowadzi wzrok widza przez kompozycję, ale także tworzy wizualne napięcie między organicznym a obojętnym, kruchym i solidnym.
Félix Vallotton był również wykwalifikowanym grawerem, a to oko dla precyzyjnych detali i określonych linii staje się widoczne w „mięsie i jajach”. Precyzja, z jaką wyznaczony jest każdy element, oznacza drobiazgowe umiejętności techniczne. Oświetlenie sceny, kontrolowane i miękkie, przyciąga uwagę na niemal rzeźbiarskie użycie światła i cienia, tworząc w ten sposób objętości i głębokości, które podają życie nieożywionymi przedmiotami.
Rok 1918, w którym nastąpiła praca, jest znacząca; To zakończenie I wojny światowej, czas wielkiej zmiany i refleksji. Chociaż Vallotton nie komentuje bezpośrednio wojny w tym obrazie, poczucie realizmu zaimpregnowanego bezruchem emanującego z obrazu można interpretować jako medytację na temat namacalnej w czasach ekstremalnej niepewności. W tej scenie nie ma postaci i być może ludzka nieobecność zachęca nas do rozważenia wrażliwości i czasowości istnienia poprzez obecne elementy: mięso i jaja, symbole życia i śmiertelności.
Vallotton, którego dzieła często kwestionowały dominujące prądy swoich czasów, pokazuje w „mięsie i jajach” zdolność do przekształcenia pozornie prostego motywu w głęboką refleksję na temat samego życia. Z niemal filozoficznym podejściem w reprezentacji codziennych obiektów, Vallotton zachęca nas do zatrzymania się i przyjrzenia się bliżej, aby znaleźć piękno i znaczenie na pierwszy rzut oka, na pierwszy rzut oka może wydawać się banalny. Ten obraz nie jest tylko martwą naturą; Jest to tętniące życiem potwierdzenie zdolności sztuki do przekroczenia zwykłej i ujawnienia istoty naszego codziennego istnienia.
KUADROS ©, słynna farba na twojej ścianie.
Ręcznie wykonane obrazy olejne, z jakością profesjonalnych artystów i charakterystyczną pieczęcią KUADROS ©.
Usługa reprodukcji sztuki z gwarancją satysfakcji. Jeśli nie jesteś w pełni zadowolony z repliki twojego obrazu, zwrócimy twoje pieniądze w 100%.