Opis
Malarstwo Marqueza Pontejos autorstwa Francisco de Goya i Lucidas to dzieło, które wyróżnia się jego innowacyjnym stylem artystycznym i kompozycją główną. Ta praca została utworzona w 1786 roku, a jej pierwotny rozmiar wynosi 212 x 126 cm.
Jeśli chodzi o styl artystyczny, Goya odszedł od klasycyzmu i wszedł do ruchu romantycznego, który znajduje odzwierciedlenie w tej pracy. Marqueza Pontejos to obraz, który wykazuje wielką ekspresyjną siłę i wielką wrażliwość na postacie, które się w nim pojawiają.
Skład pracy jest kolejnym z najciekawszych aspektów. Goya udaje się stworzyć złożoną scenę pełną szczegółów, w której postacie są doskonale zintegrowane w przestrzeni. Ponadto obraz ma dużą głębokość pola, co sprawia, że widz czuje się zanurzony w scenie.
Jeśli chodzi o kolor, Marqueza Pontejos to dzieło, które wyróżnia się paletą ciemnych i strasznych tonów, które odzwierciedlają atmosferę tamtych czasów. Szary, brązowy i czarny tony dominują w pracy, tworząc uczucie melancholii i smutku.
Historia malarstwa jest również bardzo interesująca. Marqueza Pontejos został zamówiony przez rodzinę Pontejos jako portret grupowy, a pojawia się kilku członków rodziny, a także innych postaci tamtych czasów. Prace zostały wystawione na krajowej wystawie sztuk pięknych w 1864 r., A obecnie znajdują się w Muzeum Prado w Madrycie.
Wreszcie, warto podkreślić kilka mało znanych aspektów malarstwa. Mówi się, że Goya uwzględniono w pracy niektóre szczegóły autobiograficzne, takie jak jego własna postać na dole sceny. Ponadto uważa się, że kobieca postać, która pojawia się w centrum pracy, jest reprezentacją samej Marquesa Pontejosa, dodając odrobinę intymności i bliskości do pracy. Krótko mówiąc, Marqueza Pontejos jest niezbędnym dziełem zrozumienia ewolucji sztuki hiszpańskiej w XVIII wieku i postaci jednego z najważniejszych artystów w historii.