Opis
Obraz „Murnau z kościołem” Wassily Kandinsky, stworzony w 1910 roku, został wzniesiony jako kamień milowy w rozwoju sztuki współczesnej, a zwłaszcza ekspresjonizmu, ruchu, którego artysta był jednym z pionierów. Ta praca, która oddaje szczególny moment w niemieckim krajobrazie, odchodzi od naturalistycznej reprezentacji, tworząc wszechświat, w którym kształt i kolor przyjmują wiodącą rolę.
Skład obrazu jest zdominowany przez centralną obecność Kościoła, który wznosi się wraz z jego charakterystyczną wieżą, silnie kontrastując z środowiskiem. Struktura architektoniczna służy nie tylko jako punkt centralny, ale także występuje prawie jako symbol duchowości i zakotwiczenia w krajobrazie. Wokół niego związek między naturą a człowiekiem jest badany przez paletę wybraną przez Kandinsky'ego. Żywe tony niebieskiego, czerwonego, żółtego i pomarańczowego nie tylko wychwytują światło krajobrazowe, ale także stają się pojazdem emocjonalnego wyrażenia artysty. Sposób, w jaki kolory są rozproszone i łączone, sugeruje atmosferę zapału i dynamizmu, która wykracza poza jedynie reprezentatywne.
Elementy otoczenia Murnau wzgórza, drzewa i niebo są stylizowane, są uproszczone w niemal abstrakcyjnych postaciach, przewidując ewolucję, że praca Kandinsky'ego wkrótce przyjęłaby w kierunku całkowitej abstrakcji. Jest to godne uwagi w sposobie, w jaki drzewa wydają się tańczyć, ożywione własnym życiem, zamiast być prostymi elementami krajobrazu. Zastosowanie koloru, zamiast dokładnie reprezentować rzeczywistość, ma na celu wywołanie odczuć i reakcji w widzu.
Jeśli chodzi o postacie, malowanie wydaje się brakować ludzkich postaci, które powodują uczucie samotności i skupienie się na dialogu między środowiskiem naturalnym a architekturą ludzką. Nieobecność tę można interpretować jako komentarz na temat związku między jednostką a jego duchowym i naturalnym kontekstem, powtarzającym się tematem pracy Kandinsky'ego.
Wassily Kandinsky z rosyjskiego pochodzenia przeniosła się z jej wpływów ojczyznowych, które przeplatały się z jej nowym życiem w Niemczech, gdzie jej charakterystyczny styl zaczął się rzucać. „Murnau z kościołem” został wymyślony w okresie głębokiej zmiany w życiu artysty i jego pracy. Ten obraz jest w jego latach w Murnau, malowniczych bawarskich ludzi, którzy zaoferowali inspirację poprzez swoje wiejskie środowisko i tętniącej życiem społeczność artystyczną. Praca jest świadectwem tego okresu bogatego w kreatywność, w którym natura i duchowość są powiązane z myśleniem artysty.
W szerszym kontekście ekspresjonizmu „Murnau z kościołem” jest reprezentatywny dla nowego sposobu widzenia i odczuwania świata, w którym formalne konwencje są kwestionowane na korzyść subiektywnego wyrażenia. Kandinsky był fundamentalny w awangardie XX wieku, a praca ta jest znaczącym krokiem w kierunku jego późniejszej ewolucji w kierunku czystej abstrakcji, gdzie szukał uniwersalności w sztuce poprzez kolor i kształt.
Ten obraz, choć współczesny do kilku dzieł ekspresjonistycznych kolegów, wyróżnia się swoją wyjątkowością w interakcji z naturą i duchowością. „Murnau z kościołem” to nie tylko krajobraz; Jest to podróż do wnętrza duszy i głęboki dialog między człowiekiem, jej otoczeniem i poza nią, w kierunku duchowej. Gdy jego kolory, kształty i struktury są obserwowane, rozumie się, że Kandinsky nie maluje po prostu tego, co widział, ale że nakreślił to, co czuł i co dążył do przekazywania swojej sztuki.
KUADROS ©, słynna farba na twojej ścianie.
Ręcznie wykonane obrazy olejne, z jakością profesjonalnych artystów i charakterystyczną pieczęcią KUADROS ©.
Usługa reprodukcji sztuki z gwarancją satysfakcji. Jeśli nie jesteś w pełni zadowolony z repliki twojego obrazu, zwrócimy twoje pieniądze w 100%.