Opis
Praca „Deux Jeune Filles” z 1947 r. Przez Henri Matisse jest świadectwem umiejętności artysty w użyciu koloru i uproszczenia sposobów uchwycenia istoty jego tematów. Na tym obrazie Matisse przedstawia dwóch młodych ludzi siedzących razem, oba w zrelaksowanych pozycjach, ale z wyczuwalnym połączeniem, które wykracza poza płótno. Skłonność ich ciał i spotkanie ich oczu sugerują intymny związek, być może przyjaźń, a nawet braterstwo.
Kompozycja jest zdecydowanie zrównoważona, a ciała młodych kobiet proporcjonalnie zajmują przestrzeń płótna. Jego postacie są wyznaczone miękkimi, ale bezpiecznymi pociągnięciami, co jest charakterystyczną cechą dojrzałego stylu Matisse'a. Uproszczone linie nie pozostają szczegółowości podstawowych cech figur, ale wyróżniają się i czynią je grawitacyjnym środkiem obrazu.
Zastosowanie koloru w „Deux Jeune Filles” jest, jak w wielu dziełach Matisse, świętem witalności i samego życia. Żywe i kontrastujące tony, zwłaszcza dominujące czerwone i niebieskie, nie tylko dają życie figurom, ale także tworzą atmosferę ciepła i przywiązania. Płaskie powierzchnie kolorów, bez cieniowania lub złożonych tekstur, odnoszą się do technik, które Matisse opracował później w jego słynnych kawałkach papieru. Ten obraz, choć wykonany z tradycyjnych technik, już odzwierciedla tę ewolucję w kierunku większej oszczędności i czystości chromatycznej.
Oprócz jego mistrzostwa technicznego Matisse zawsze był innowacyjnym w reprezentacji bohaterów. W „Deux Jeune Foles” wyraz twarzy są subtelne, ale pełne emocji. Dziewczyna po lewej wydaje się samopsorowana, z miękkim i kontemplacyjnym wyglądem, podczas gdy ta po prawej pokazuje bardziej bezpośredni, niemal dociekliwy wyraz. Różnice te, choć minimalne, udaje się dostarczyć liczbom konkretną, a jednocześnie uzupełniającą indywidualność, tworząc dynamikę, która zachęca widza do refleksji nad naturą ich związku.
Mówienie o Henri Matisse i nie wspominając o jego wpływie na sztukę współczesną, pominąłby jedną z najważniejszych stron artystycznego rozwoju XX wieku. Matisse, płodny i wieloaspektowy artysta, badał różne media i style przez całe życie, od fauvism, który pomógł znaleźć, po jego słynne papierowe wycinki w ostatnich latach. Jego zdolność do odkrywania siebie i znalezienia piękna w uproszczeniu pozostawiła trwałe dziedzictwo w historii sztuki.
W swoim rozległym repertuarze inne dzieła, takie jak „taniec” i „muzyka”, mają tę samą zdolność do sugestywności kształtu i koloru. Dla porównania, „Deux Jeune Filles” jest bardziej intymną i mniej grandysporcyjną dzieł, ale równie potężna pod względem zdolności do komunikowania uniwersalnych ludzkich emocji.
Podsumowując, „Deux Jeune” Henri Matisse jest czymś więcej niż prostym przedstawieniem dwóch młodych ludzi; Jest to głębokie badanie relacji międzyludzkich i wyraźna próbka mistrzostwa Matisse w artykulacji koloru i kształtu. Widoczna nagość kompozycji podkreśla niezbędne, osiągając nie tylko uwagę obserwatora, ale także zaprasza go do spokojnej refleksji na temat ludzkiego połączenia i uczuć.