Szkło i siphon - 1913


Rozmiar (cm): 50x75
Cena:
Cena sprzedaży₩327,000 KRW

Opis

Praca „Glass and Siphon” Umberto Boccioni, utworzona w 1913 roku, została wzniesiona jako istotny przykład włoskiego ruchu futurystycznego, który Boccioni współzałożył i rozważał z wielkim zapałem. W tym utworze artysty udaje się połączyć dynamikę przestrzeni i czasu poprzez reprezentację codziennych obiektów, w tym przypadku syfon i szkło, które stają się bohaterami żywej kompozycji i obciążone energią.

Obraz charakteryzuje się głęboką eksploracją kształtu i koloru, w którym Boccioni ustanawia grę przejrzystości i tekstur. Symphon, starannie reprezentowany, jest ułożony w nachyloną postawę, która sugeruje ruch, podczas gdy szkło, z zakrzywionymi konturami, wywołuje wrażenie bezpośredniości. Interakcja między tymi dwoma elementami tworzy wizualny dialog, który ożywa w światłach i cieniach, które artysta manipuluje z mistrzostwem. Paleta kolorów jest odważna; Dinistantują tony niebieskiego, zielonego i żółtego, które powodują żywy kontrast i odzwierciedla światło niemal rzeźbiowo. To użycie koloru wzmacnia ideę dynamizmu, centralną koncepcję futuryzmu, w której stara się reprezentować przyspieszenie współczesnego życia i doświadczeń sensorycznych.

Rozmieszczenie elementów w składzie ma zasadnicze znaczenie. Boccioni przyjmuje prawie rozdrobnione podejście, w którym formy wyblakły i nakładają się, wywołując pojęcie wielu perspektyw, aspekt, który zaprasza widza do interakcji z pracą z różnych pozycji wizualnych, sugerując wyobrażony ruch dla przestrzeni obrazkowej. Efekt ten podkreśla niemal abstrakcyjne rozmieszczenie form, które pękają z tradycyjną reprezentacją i wskazują na doświadczenie sensoryczne obiektu, a nie jego sam wygląd.

W „Glass and Siphon” wpływu Kubizmu nie można zignorować. Boccioni, choć zakotwiczony w futuryzm, jest inspirowany geometrycznym rozkładem form, który wzbogaca złożoność wizualną pracy. Ta praca otwiera ścieżkę do abstrakcji, zadając pytania dotyczące percepcji i rzeczywistości, które zostaną zbadane w kolejnych ruchach.

Należy wspomnieć, że Boccioni z jego rewolucyjnym podejściem nie ograniczało się do malowania, ale także zapuszczał się w rzeźbę i projektowanie, znacząco przyczyniając się do estetyki i zasad futuryzmu. Jego produkcja obejmuje chęć uchwycenia esencji współczesnej czasów, czyniąc „szkło i syfon” nie tylko eksplorację interakcji kształtów i kolorów, ale także świadectwo czasu i etosu, które starały się uwolnić się od więzi sztuki tradycyjny.

Podsumowując, „Glass and Siphon” Umberto Boccioni jest skonsolidowany jako godne uwagi dzieło w futurystycznym repertuarze, który dzięki odważnej kompozycji i użyciu koloru oferuje głębokie i dynamiczne spojrzenie na przedmioty codziennego życia, przekształcone w manifestacje artystyczne które celebrują ruch, nowoczesność i indywidualność widza. Praca jest nie tylko odzwierciedleniem czasu, ale także wiecznym dialogiem między formą i treścią, obiektem i obserwatorem.

KUADROS ©, słynna farba na twojej ścianie.

Ręcznie wykonane obrazy olejne, z jakością profesjonalnych artystów i charakterystyczną pieczęcią KUADROS ©.

Usługa reprodukcji sztuki z gwarancją satysfakcji. Jeśli nie jesteś w pełni zadowolony z repliki twojego obrazu, zwrócimy twoje pieniądze w 100%.

Ostatnio oglądane