Opis
Malowanie modeli, stworzone przez Georgesa Seurat w 1886 roku, jest arcydziełem stylu artystycznego znanego jako Puntillismo. Ta technika polega na zastosowaniu małych ściągaczy pędzla, które po zmieszaniu w siatkówce widza tworzą uczucie jasności i głębokości.
Skład obrazu jest bardzo interesujący, ponieważ pokazuje dwa modele siedzące w studium artystycznym, otoczone tkaninami i narzędziami roboczymi. Zastosowanie perspektywy i głębokości pola stwarza wrażenie trzech wymiarów, które sprawia, że widz czuje, że jest on w badaniu z modelami.
Kolor to kolejny widoczny aspekt pracy. Seurat zastosował jasną i nasyconą paletę, która kontrastuje z cieniami i ciemnymi tonami. Ponadto technika kasowania punktowego pozwala kolorom mieszać w oku widza, tworząc wrażenie ruchu i wibracji w malarstwie.
Historia malarstwa jest również interesująca. Seurat stworzyła ją w czasie, gdy doświadczała nowych technik i stylów, i stała się jednym z jej najbardziej znanych dzieł. Obraz został zakupiony przez amerykańskiego kolekcjonera sztuki Johna Quinna w 1910 roku, a następnie stał się częścią kolekcji Muzeum Sztuki Współczesnej w Nowym Jorku.
Mało znany aspekt obrazu jest to, że Seurat użył swojej dziewczyny, Madeleine Knobloch, jako modelka jednej z postaci w obrazie. Jest to znane dzięki listowi, który napisał do swojego przyjaciela Paula Signaca, w którym wspomina, że pracował nad obrazem z Madeleine jako modelka.
Krótko mówiąc, modele to fascynujący obraz, który łączy technikę, kompozycję i kolor, aby stworzyć wyjątkowe i niezapomniane dzieło sztuki.